Zusammenfassung der Ressource
Walt Disney
- Impacto en la animación, no
define los medios pero
perfecciona las ideas
- Trabajo duro, entusiasmo,
ingenio y perfeccionismo
- Estudiar: animaciones
propias y la fuerza
tras la sensación
- Entrenamiento y preparación
- Esperaba el mismo
grado de dedicación
- 1940: Los trabajadores se
sentían explotados y mal
pagados
- Juntas para sugerir
respecto al filme
- Canaliza las habilidades en
áreas especificas.
- Unos animaban, otros hacían clean-up
- Departamento de Efectos
- Departamento de Cortometraje
(disuelto 1955)
- Webb Smith el
primero en usar
Storyboard
- Technicolor 1930's
- sombras tonales,
uso creativo
- Dificultad al animar
figura humana.
- Rotoscopía
- Borrador a lápiz
antes del entintado
- Cámara multiplano (dimensión y
profundidad)
- Problemas de
perspectiva,
proporción,
sincronización
- Modelos de arcilla: estudiar
luz y movimiento
- 1919 Kansas: KC Film Ad Company
comerciales animados,técnicas
básicas de animación, conoce a
Ub Iwerks.
- Se independiza, hace viñetas
cómicas para el Teatro Newman
- 1922 Laugh-O-Grams: hacen
cuentos de hadas
- Sale del negocio por mal
manejo de su dinero
- Estudio improvisado
en California con Roy,
Iwerks, Ising, Harman,
Walker.
- Un corto cada dos semanas
no daba oportunidad de
mejorar (estilo simple).
- Pat Powers >
Columbia Pictures >
United Artists >
RKO > Buena Vista
- Expansión durante la
"Depresión"
- 9 old men: Frank Thomas, Ollie
Johnston, Milt Kahl, Marc Davis,
Wolfgang Reitherman, Eric Larson,
John Lounsbery, Ward Kimball
- Redefinen: Mickey (Fred
Moore), Pluto (Ferguson),
Goofy (Art Babbitt)
Donald
- Intermediarios
para supervisar
- "Alice in Wonderland"
un nuevo comienzo
- Uso inteligente de la
fotografía y la caricatura
- "Oswald the Lucky Rabbit"
(más calidad)
- Experimenta con aparatos
cinemáticos sombras, ideas
visuales (Ub Iwerks)
- Charles Mintz reduce su presupuesto y disulve
su equipo (solo Ub permanece con el).
- Iwerks crea Mickey Mouse:
"Plane Crazy".
- Deja a Walt en 1930,
regresa en 1940
- En dos años Mickey es
celebridad nacional.
- 1932 Premio de la Academia
- Cambian su
comportamiento (humor
vulgar) por ser criticado
- Sobrevive gracias al uso de
personajes de soporte.
- Excepciones: "Thru the Mirror"
"The Brave Little Tailor"
- Figura de mercadotecnia
- Juxtapisición live-action /
caricatura
- 1928 éxito de"El Cantante de Jazz"
causa furor por películas con sonido
- "Steamboat Willie" (primera
película con sonido)
"Fantasia" 1940
- Jackson: patrón de un beat
puede ser relacionado con
la velocidad del filme.
- Carl Stalling: arreglo
musical Stemboat
- Series "Silly Symphony"
- "Flowers and Trees"
- "Old Mill" 1937
- Antropomorfismo y
personificación naturales
y apropiados.
- Perseguía la personalidad
en las caricaturas
- Mente y expresiones faciales
- Voces que precedían la personalidad
- "The Three Little Pigs"
Burt Gillet 1933
- "The Flying Mouse"
1934
- Historias con corazón,
impacto emocional
- Nueva tecnología, sofisticacion de fondos y
escenarios, personajes simpáticos
- 1950's: Cinemascope, sonido
estereofónico, 3-D
- "Snow White" 1937
- 7+ personalidades
individuales texturas
diferentes, animación simple
- "Pinocchio" 1939
- Tecnicamente superior.
Pesadilla extendida con
interludios de humor
- "Fantasía" 1940
- Nuevos sistemas de
proyección y sonido (retador)
- Diferentes tipos de humor y
animación por segmento
- Investigación científica, fondos
estilizados, coreografías
- Bela Lugosi
- 2da Guerra Mundial
- Reduce el mercado extranjero
- Filmes de Tiempos de guerra
- Reducción de suplementos vitales
(1941)
- "Dumbo" 1941
- Se presenta en forma
de novela continua
- La producción más sencilla,
primera secuencia surrealista
- "Bambi" 1941
- Investigación,
Belleza natural
- "The Three
Caballeros"
- Animación deslumbrante,
procesos fotográficos
ingeniosos (Ub)
- "Cinderella" (1950), "Alice in Wonderland" (1951), "Peter Pan" (1952), "Lady and the Tramp"
(1955), "The Sword in the Stone" (1963), "The Jungle Book" (1967, última de W.D), "Aristocats"
(1970), "Robin Hood" (1973), "The Rescuers" (1977), "The Fox and the Hound" (1981)
- "Sleeping Beauty" 1959
- 6 millones $USD, Technirama,
estilizada, sofisticada, live-action
como estudio
- "101 Dalmatians" 1961
- Proceso Xerox elimina el
entintado a mano
- Tras la muerte de Walt, Tom Wilhite
se hace cargo de la producción
- Stop-motion "Vincent" (Tim Burton)
"Pee Wee´s Big Adventure". Regreso
de personajes antiguos con u nuevo
enfoque
- Efectos a Computadora, nadie quería arruinar
la reputación que construyó Walt, uso de
estudios de fuera, incremento de calidad
- El único limite es la imaginación,
uno debe crecer un poco día a
día