1-La comunicación y el Siglo XXI: Definiciones del concepto Comunicación, la comunicación como encuentro y como difusión. La Comunicación en sus tres sentidos: comunicación directa, comunicación técnica y comunicación social (D.Wolton)

2-La doble dimensión de la comunicación: comunicación normativa (intercambio y comprensión) y comunicación funcional (como función social y económica). El Ecosistema Comunicativo: la comunicación como fenómeno omnipresente en el mundo de hoy. La comunicación en la esfera doméstica, el espacio educativo, el ámbito urbano, el escenario productivo, las relaciones públicas, los medios de comunicación masiva y las redes globales y tecnológicas.

3-Elementos de la Comunicación: Modelos de la Comunicación como constructos teóricos para entender el fenómeno. Modelos clásicos. Modelos post-clásicos: Modelo Crítico (Escuela de Frankfurt). Modelo Cibernético (Palo Alto).

4-Elementos de Semiología (Roland Barthes): connotación-denotación, enunciado-enunciación, lengua-habla.

5-Comunicación Mediática: Medios de Comunicación y Sociedad: Panorama histórico de la evolución de los medios de comunicación. Concepto de Masa y concepto de Audiencia. Concepto de Opinión Pública.

6- Comunicación Organizacional: concepto e importancia de los flujos comunicativos en el funcionamiento de las organizaciones. Comunicación interna y externa.

7-Comunicación interpersonal: La interacción humana, la comunicación como relación con el otro. Elementos centrales de la comunicación (verbal y no verbal; oral y escrita). Limitaciones del modelo telegráfico de la comunicación.

8-Comunicación mediada por los medios masivos: Función social de los medios en la sociedad actual. Aproximaciones al estudio de la industria de los medios y los modos de circulación de los discursos mediáticos.

9-Tipos de medios: locales o globales, generalistas o temáticos, establecidos o alternativos. Características, audiencias, recursos para la elaboración de mensajes.

10- Contexto histórico del surgimiento y desarrollo de los medios de comunicación: Proceso histórico. Del capitalismo industrial avanzado al capitalismo cultural.

11- Periódicos, radio, televisión y vida cotidiana. Medios masivos de comunicación e interacción social. Mercado y Medios de comunicación: Economía y consumo. La mercantilización de la vida a través de la omnipresencia del mercado.

12-Consumo de bienes para el consumo de experiencias, el placer de experimentar. El consumo de intangibles: ideas, conceptos, valores. Sociedad y consumo. El consumo como práctica social.

13-Transformaciones de la comunicación por el surgimiento de nuevas tecnología en la sociedad. La aparición de la escritura, el pasaje de las culturas orales a la cultura escrita. Nuevos espacios de poder y modos de comunicación a partir de la escritura. Desarrollo y adaptación de la imprenta.

14-Impactos sociales y culturales de las tecnologías de la comunicación: Impacto de la técnica fotográfica y cinematográfica en la percepción de la imagen y el movimiento, su valor como modo de captación de las nuevas experiencias del hombre en las grandes urbes.

15- Relaciones entre medios de comunicación, poder y economía: La revolución industrial y las políticas masivas de comunicación y educación en el siglo XIX: surgimiento de los sistemas educativos, sistematización de la enseñanza de la escritura y la lectura. El rol de los medios gráficos de comunicación y su relación con el proceso de construcción de la opinión pública.

16-En relación a los modos de organización sociocultural La construcción de identidades y las organizaciones sociales (culturales, barriales, comunitarias, corporativas). Las prácticas político / culturales de grupos y/u organizaciones (barriales, comunitarias, partidarias, culturales)

17-El consumo y el mercado. El consumo y las identidades (juveniles, de género, minorías étnicas, élites, etc.). Las campañas publicitarias de productos sus estrategias, sus objetivos y sus procesos de apropiación social.

18-Mediación tecnológica Las comunidades mediadas tecnológicamente (la construcción de espacios virtuales de encuentro e intercambio).

19-Los medios gráficos. Diferentes soportes y formatos gráficos: diarios y revistas, hojas volantes, diarios murales, las publicaciones impresas y las virtuales u on-line, diarios digitales, blogs de noticias, etcétera.

20-Roles y funciones en la organización del trabajo en la producción de medios gráficos alternativos y masivos. La sala de redacción. El comité editorial.

21-Selección, jerarquización y organización de la información en los medios gráficos impresos y/o virtuales. La publicidad gráfica en los diferentes soportes mediáticos y en la vía pública.

22-Géneros periodísticos adecuados al propósito comunicativo y al tema tratado: la noticia, la crónica, la columna y la nota de color; el editorial, la crítica, la nota de opinión, la carta de lectores.

23-Desarrollo de investigaciones periodísticas e informes.

24-Preparación y desarrollo de entrevistas y reportajes.

25-Investigación y/o estudio de casos comparativos entre medios locales y globales, o entre medios generalistas o temáticos, entre medios establecidos y alternativos.

26-Investigación y/o estudio de casos para analizar sus formas de propiedad, el ordenamiento legislativo, la propuesta ideológica de sus contenidos (informativos o ficcionales), la evidencia de valores, la preeminencia de géneros audiovisuales, la formación de estereotipos y formatos estéticos, la existencia de contenidos sensacionalistas y agenda social.

27-Investigación y/o estudio de casos para el análisis e identificación de audiencias, el relevamiento de consumos culturales, identificación de imaginarios sociales apuntalados por los medios.

28-El lenguaje radial. Relaciones y especificidades del lenguaje verbal, el lenguaje musical, los efectos sonoros y el silencio. Recursos técnicos y artísticos adecuados al producto radial y el mensaje que se emite. Herramientas para captar al oyente: la creatividad, el uso de recursos sonoros y expresivos.

29-La producción en la radio. Organización y etapas del trabajo en la realización de diferentes productos radiales. Equipos de trabajo: roles y distribución de tareas. La edición de programas y micros radiales. Técnicas de edición.

30- Realización de guiones radiales técnicos y artísticos. Realización de diferentes productos radiales: trabajos documentales, magazines, radioteatros, publicidades, campañas.

31-Cultura Posmoderna: Crisis de la Modernidad, pérdida de la confianza en la razón. Crisis de la racionalidad instrumental. Fin de las certezas. El consumo como configurador de identidad en la posmodernidad: la búsqueda de la inmediata satisfacción.

32-De la Sociedad Disciplinaria a la Sociedad de Control (G.Deleuze): la aparición de los medios masivos de comunicación. Transformaciones del Espacio y del Tiempo. Cultura de lo simultáneo y atemporal.

33-Sociedad Posindustrial y Capitalismo Cultural: De la economía industrial a la economía de servicios. Aparición de los servicios avanzados: tecnología de la comunicación y finanzas. Los servicios reemplazan a la industria como sector generador de riqueza. Desplazamiento en la noción de trabajo.

34-Sociedad Red: Concepto de Red. La importancia de los flujos en el funcionamiento social de nuestro siglo. Flujos libres: comerciales, financieros e informativos. Flujos restringidos: humanos. El nuevo nomadismo: el fenómeno de las migraciones. La ilegalización de los inmigrantes como factor funcional al sistema. Los mapas migratorios. Nuevas formas de control social.

35-El discurso audiovisual. Estructura del discurso audiovisual. Convergencia de lo visual y lo sonoro para la construcción del discurso audiovisual. Funciones y usos expresivos del plano, escala de planos, angulaciones. Tomas estáticas, en movimiento. Escenas, secuencias.

36-La construcción del verosímil y lo real en el documental y en la ficción: creación y articulación del espacio. Creación y articulación deltiempo. Montaje. Principios de continuidad y progresión.

37-Investigación para la redacción de guiones. El guión en el documental y en la ficción. Estrategias del guión definidas en función de la intención comunicativa. El proceso narrativo audiovisual. La idea, la sinopsis, el tratamiento, el storyboard, la estructura.

38-La mediación tecnológica. Conceptos de diseño. Desafíos a la comunicación planteadas desde la forma técnica: reproductibilidad, interactividad, acceso global, horizontalidad, inteligencia colectiva, info-diversidad, derechos de autor, derecho a la información, libre circulación.

39-La forma narrativa hipertextual: la potencialidad, o el desplazamiento hacia el paradigma. La obra como programa. Software-art, net.art y otras experimentaciones artísticas. Arte interactivo: breve recorrido histórico por el art, net.art y software art. Instalaciones interactivas. Arte dialógico o relacional.

40-Los juegos interactivos y/o en red: códigos virtuales de significación, los espacios del simulacro, conectores, narrativas interactivas, el espacio multidimensional, los recursos visuales y sonoros, la re-codificación del lenguaje audiovisual, las identidades “ficticias” de los participantes de los juegos en red, decisiones compartidas a distancia

41-Mapa de medios y grupos productores. Modos de producción de los mensajes mediáticos en las empresas comunicacionales. Tipologías de medios: hegemónicos y alternativos; medios comunitarios, o institucionales; locales o globales. Relaciones con la sociedad, los gobiernos, las empresas y el mercado.

42- Tipos de organizaciones productoras (multimedios, productoras, agencias, asociaciones, organizaciones de prensa, etcétera) y el mensaje que generan. Políticas de comunicación vigentes en los niveles internacional, regional y nacional.

43-Autorreferencialidad de los discursos mediáticos y convergencia de lenguajes formatos y modos de producción. El problema de la objetividad en los medios: discursos de justificación del rol de los medios informativos como “reflejo de la realidad “en la prensa y la televisión. La construcción de la “realidad” en los medios. Punto de vista, intereses.

44- Modos de jerarquizar, presentar y recortar la información en la prensa, la radio, la televisión y/o Internet.„ Las diferenciaciones de los géneros periodísticos en los diferentes soportes mediáticos. Imagen discursiva e identidad social de la instancia productora del discurso periodístico en los medios de prensa y televisión en nuestro país. El emisor en el editorial, la columna y otros géneros de opinión. El debate sobre el rol social del periodista.

45-Mercado y medios de comunicación: Economía y consumo. La mercantilización de la vida cotidiana. Consumo de bienes para el consumo de experiencias, el placer de experimentar. El consumo como práctica social. Historia de la publicidad y sus medios.

46-El proceso de comunicación en general y el proceso de comunicación publicitaria. Elementos que intervienen en cada uno de ellos. Cultura y consumo: consumo como diferenciador social y distinción simbólica, como reproductor social, como productor de sentido y significado para la comunicación social, como proceso ritual y como proveedor de seguridad e identidad.

47-Las agencias de publicidad. Estructura de la agencia de publicidad: áreas, funciones y flujo de trabajo. El anunciante y los medios de comunicación. Contratación de espacios. El anunciante y el departamento de marketing.

48- Concepto de campaña. Publicidad y propaganda. Diferencias y similitudes. Estereotipos publicitarios. Belleza, tipos sociales y género. Publicidad y discriminación.

49-Distintos tipos publicitarios. Según la audiencia: institucional o de consumo. Según el objetivo: introducción, educación, mantenimiento información. Según la argumentación: racional o emocional. Según el medio: prensa gráfica, vía pública, radial, audiovisual.