El siglo XXI es una época eminentemente visual en la que la mayoría de las cosas que nos rodean hacen uso del diseño gráfico.El diseño gráfico es un arte y una práctica que consiste en planificar y proyectar ideas y experiencias con un contenido visual y textual.Esta planificación y proyección de ideas se puede plasmar tanto física como virtualmente y puede incluir palabras, imágenes o formas gráficas. Por lo general, tiene un propósito que puede ser, bien comercial, educacional, cultural, político, etc.Las tecnologías y métodos utilizados antiguamente para transmitir una comunicación visual se han ido modificando paulatinamente. El diseño gráfico es una de las disciplinas que se han adaptado a los tiempos y han cambiado sus métodos de creación y de transmisión.En este capítulo encontrarás
Formas básicas de composición:El signoClasificación de los signos: IndicativosLos signos icónicosClasificación de los signosElementos básicos: la líneaLas formas: definiciónLa textura como elemento básicoEspacio y formatoEl tamaño y el formato.
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Estudio del colorHistoria del colorTeoría del color. ¿Qué es el color?Como son percibidos los colores de los objetosCírculo cromáticoLos colores primariosFormación de los colores complementariosDefinición de los colores cálidos y fríosEscalas de los coloresFormas básicas que componen el colorEfectos del color: El tamañoEl color un elemento expresivoPsicología del colorSimbología del color amarilloEl color violetaModos y modelos de colorModelo de color Swedish Color System NCSModos de color: RGB, CMYK y sRGB
La tipografía y su evoluciónConcepto de tipografía, familia y fuentes tipográficasFormas de una terminal: Serif o serifasClasificación de las familias tipográficasTipografías Romanas de transiciónTipografía EgipciaClasificaciones de las sans serif: Grotescas, geométricas y humanísticasGeométricas o de palo secoLas inglesas o manuscritasLa rotulación como medio de comunicaciónTipografías más usuales para rotulaciónVariables visuales: definición, orientación y tamañoUn tipo de letra para cada cuerpo de textoLa alineación del TextoKern y el trackEl color en la tipografía y en la elección del tipoLa cuadrículaTipografía digitalQué es una fuente digital
Técnicas de composiciónLa composición, el conceptoLa escalaLa sección áureaEl equilibrio en una composiciónEl equilibrio simétricoEl contraste de tonoEl contraste de escala
Diseño publicitarioDiseño publicitario: Las tendenciasClases de diseño publicitarioDiseño de folletos y flyers publicitariosEl cartel publicitarioPublicidad exteriorPackaging igual a comunicaciónEl envase y el mercadoEl diseño de logotiposContenidos visuales en los anunciosLa semiología en la publicidadPautas de un anuncio publicitarioIdentidad corporativaEl comienzo del diseño corporativoCriterios para crear un diseño corporativoLa cultura corporativa y sus aspectosEl diseño del producto: Estrategias colectivasInteriorismo y la arquitectura corporativaCrear una identidad corporativaComunicación externa: la marca
MaquetaciónDefinir el documentoClases de retículasMaqueta base o página maestraDistribución texto y las imágenesEl cuerpo del textoDiferentes clases de formatosLas tabulaciones del textoFotomecánica e impresiónSistemas de ImpresiónTécnicas de impresiónEscaneado de originalesDigitalización: profundidad de bit por píxelEl escánerTipos de tintasLa rotativaLa tipografíaFlexografíaLa serigrafíaEl grabado y el transfer