LA OBRA DE ARTE EN LA ÉPOCA DE SU REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA
CONCLUSIONES
Walter Benjamin
(Julio 15 de 1892, Berlín - Septiembre 27 de 1940, España)
Crítico literario marxista
RESUMEN
ANÁLISIS
CONTEXTO HISTÓRICO
"Lo que puede es lo verdadero, lo que quiere es lo falso"
Estudia filosofía en Berlín, Friburgo, Múnich y Berna
Crea ensayos filosóficos reflexivos con un estilo denso de fuerte tensión poética
Mezcla la crítica social y el análisis lingüístico con la nostalgia histórica al tiempo que comunica un sentido subyacente de patetismo y pesimismo
Analiza la condición del trabajo y critica la conciencia alienada del hombre bajo el capitalismo
Producción capitalista
Se centra en el utopismo negativo
Explotación aguda de los proletarios
Preparación de las condiciones que hacen posible su propia abolición
Desarrollo del arte bajo actuales condiciones de producción
Imitación no es lo mismo que reproducción
DESTRUCCIÓN DEL AURA
VALOR DE CULTO Y DE EXHIBICIÓN
FOTOGRAFÍA
EL PINTOR Y EL HOMBRE DE LA CÁMARA
RECEPCIÓN DE LA PINTURA
REPRODUCTIBILIDAD TÉCNICA
AUNTENTICIDAD
RITUAL Y POLÍTICA
Conquista para sí misma un lugar propio entre los procedimientos artísticos, convirtiendo en sus objetos a la totalidad de las obras heredadas y sometiendo su acción a las transformaciones
La reproducción técnica de la obra de arte es algo nuevo
Genera enormes transformaciones
- Grabado en madera
- Grabado en cobre
Aguafuerte
Litografía
Imprenta
Fotografía
La reproducción de la obra de arte y el arte cinematográfico retroactúan sobre el arte en su figura heredada
Reproducción técnica de la escritura
Transportación del dibujo sobre una plancha de piedra
Da a la gráfica la posibilidad de que los productos sean llevados fuera del mercado
Escala masiva y renovación diaria
Acompaña la vida cotidiana ofreciendo ilustraciones de sí misma
Reproducción de imágenes se acelera
"El ojo capta más rápido lo que la mano dibuja"
Revista ilustrada
Cine sonoro
Las reproducciones quedan fuera del aquí y ahora de la obra del arte
La historia promueve la idea de tradición e identidad
EXISTENCIA ÚNICA
La autenticidad no es reproducible
Reproducción manual
Reproducción técnica
Falsificación
Independiente del original
Resalta aspectos inalcanzables por el original
Desvalorizan su aquí y ahora marchitando el aura
Liquidación del valor tradicional de la herencia cultural
cine
Aparición masiva
Transformación de la percepción
Organización natural e histórica
El surgimiento de las masas y la intensidad creciente de sus movimientos promueven condicionamiento social de la decadencia del aura
Ir por encima de la unicidad de cada suceso mediante la recepción de la reproducción del mismo
Acercamiento espacial y humano a las masas
Demolición del aura
Sentido para lo homogéneo en el mundo
Carácter único en relación a la tradición viva y cambiante
UNICIDAD
Ritual
Política
Expresión en el culto
Mágica y religiosa
La existencia aurática no se separa de la función ritual
Valor único e insistuible del la obra de arte como auténtica
La reproductibilidad se libera de la existencia del ritual
Toda determinación proviene de un asunto objetivo
La función social se transtorna
La historia del arte genera disputa entre dos polaridades
Valor ritual
Valor de exhibición
La producción artística comienza con imágenes que están al servicio de la magia
Su importancia está basada en que existan
Exige que la obra de arte sea mantenida en lo oculto
Las obras no son visibles para el espectador al nivel del suelo
Capacidad de exhibición en crecimiento
Es una creación dotada de funciones nuevas
Función artística
Accesoria
Involucra lo más posible del ser humano
"De una vez por todas"
"Una vez no es ninguna"
Interacción concertada entre la naturaleza y la humanidad
Dominio de la naturaleza
El valor de la exhibición comienza a vencer en toda la línea al valor ritual
Se encuentra en búsqueda de indicios
Son piezas probatorias en el proceso histórico
Posee significación política
Las imágenes se vuelven precisas y exigentes
Cine
Captación de cada imagen singular, prescrita por secuencias
El valor de culto de la imagen como memoria se resguarda en el retrato
En la toma cinematográfica ya no existen puntos de vista fuera del campo visual del espectador
Esto hace que se conviertan en insignificantes las similitudes que existen entre una escena en estudio y el escenario, como en el teatro
Pintor
Operador de la cámara
Observa su trabajo a distancia natural frente a lo dado
Penetra en el tejido del hecho de estar dado
Posee una imagen total
Imagen despedazada cuyas partes se juntan de acuerdo a una nueva legalidad
Realidad libre respecto del aparato
El placer en la mirada y la vivencia entra en una combinación inmediata y de interioridad
El pintor posee una actitud de disfrute y crítica
La pintura no está en condición de ofrecerse como objeto de una recepción colectiva simultánea
Se presenta como una forma de expresión gradual y no simultánea
La pintura no es una vía en la que las masas puedan organizarse y supervisarse a sí mismas
El cine, por el contrario, provee la reacción masiva del público por medio de la masificación inminente
El público reacciona de manera progresista
La reproductibilidad técnica del arte ha hecho que se promueva la producción masiva del mismo
Gracias a esto, se incrementa el capitalismo
Es por ello que las condiciones de producción se transforman en un modelo nuevo
Promoviendo un arte reproductible llevado al mercado a escala masiva y como reproducción renovada del diario vivir
Dentro de la historia se encuentran transformaciones que ha sufrido en su estructura a lo largo del tiempo
La existencia única del arte y la identidad de su historicidad, hace que la reproducción pierda la idea de tradición
La autenticidad no es reproducible
Nuevas condiciones, como la reproducción técnica, hacen que la obra de arte desvalorice su aquí y ahora, afectando el testimonio histórico y el aura de la misma
La organización de la percepción en el espacio y el tiempo promueve el aparecimiento de la lejanía
Se incrementa el movimiento de masas, liquidando el valor tradicional de la herencia cultural
Se separa lo reproducido de la tradición
Crisis y renovación contemporánea de la humanidad
Intensidad creciente en el comportamiento de las masas frente a la decadencia del aura
La unicidad y durabilidad se encuentran estrechamente conectadas, así como la fugacidad y repetibilidad
El valor del arte en el ritual posee una resonancia insustituible, que encuentra su expresión en el culto, captando su tradición cambiante. Por otra parte, el arte en la política se basa en la reproducción, volviéndose creciente, en torno a su reproductibilidad
Es allí donde la historia del arte entra en disputa
El valor ritual
El valor de exhibición
Los instrumentos mágicos no se exhiben a la vista de los otros, manteniendo el valor oculto de la obra
Los productos son exhibidos una vez se alejan del carácter del ritual , permitiendo que se confronte formal y materialmente con la época originaria del arte
En tiempos prehistóricos se ofrecían imágenes del ser humano y su entorno, en obediencia a la técnica confundida con el ritual
"DE UNA VEZ POR TODAS"
Sacrificio sustitutivo eternamente válido
"UNA VEZ NO ES NINGUNA"
Insaciable capacidad de variar los datos de sus intentos
Liberación adaptativa del ser humano, adaptándose a nuevas fuerzas productivas
La exhibición fotográfica vence la línea del valor ritual
La recepción de la imagen se hace con sentido determinado
La captación de la imagen aparece prescrita por secuencias cinematográficas
El pintor posee una imagen en su totalidad, obteniendo el placer de la mirada; mientras que el operador de una cámara, despedaza la imagen y recrea su legalidad por medio de reacciones determinadas
La recepción colectiva de una imagen es gradual pero no simultánea, en relación a un producto cinematográfico
La creación artística ya no es vista en base al significado propio de la obra, sino al valor comercial que se le da a la pieza de arte, generando el rompimiento artístico con la existencia única del producto
La producción masiva del arte logra ser importante e influyente en el capitalismo, debido a que ya no existe un aura definida y se genera una liquidación omniabarcante
La reproductibilidad técnica tiende a convertirse en piezas mercantiles, como la cinematográfica, capaces de destruir los lineamientos de autenticidad e identidad
La percepción natural e histórica se transforma para derrocar la identidad de la obra, y así mismo hacer que algo se acerque humanamente a las masas, generando un sentido de homogeneidad en el mundo
La tradición viva y cambiante de una obra de arte crea un rompimiento sobre la obra producida, capaz de rechazar funciones rituales , para que la producción y exhibición de esta sea captada de una manera singular y muestre una realidad liberada
FINALES DEL SIGLO XIX - PRINCIPIOS DEL SIGLO XX
Marx propuso que el arte y la estructura económica establecían una relación mecánica, y que tanto la creación artística como la obra de arte eran autónomas, ya que el arte es una actividad humana superior, al igual que el trabajo involucrado en su creación
La visión del mundo cambia al unir la revolución social con la revolución del arte
La dirección del desarrollo tecnológico, diseñado desde las posiciones de poder, acentúa el control de la sociedad
La técnica dirige la comunicación y la orienta, convirtiéndola en un instrumento de control por parte de las clases dominantes
El valor narrativo de la historia y la percepción cultural del pasado, se degrada en el valor efímero de la reproducción
Apertura de nuevos campos
Se genera una ruptura con la perspectiva de la pintura, mientras se exalta la fotografía, con el fin de reproducir la realidad con un alto grado de perfección
Surgimiento de la revolución industrial, generando la producción tecnológica en serie
La industria se multiplicó al disminuir el tiempo de producción, gracias a la maquinaria
Difusión masiva de nuevas ideas a través de la cinematográfica
Se crean nuevas visiones en el diseño y la arquitectura debido a la implementación de nuevos materiales, procesos y técnicas
Se reemplaza el producto por el proceso industrial, como fin de la intención artística
Se producen cambios en el arte. La constante búsqueda de lo nuevo y la ruptura con el pasado, dio como resultado la renovación total del concepto de arte y sus límites.
Se ve fuertemente influenciado por política social del momento. No escapa a la realidad, sino brota de ella