Tendencia de una práctica artística a la auto-referencia mediante el
subrayado de: la tradición de la práctica, la diferencia de la práctica
respecto a otras (artes plásticas), las normas fundamentales de la
práctica; el substrato material o medio para la práctica
Según Michel Foucault es una respuesta radical al positivismo,
busca expresar el conocimiento empírico a través del sujeto
Incoherencias en la
crítica artística
Enfoca la crítica al objeto y no a lo
ontológico desarrollado por el arte
Insiste en la
auto-reflexibidad del arte,
pero no contemplaba la
auto-expresión
No aplicaba para los temas centrales
de la modernidad
No concordaba con los artistas a los que se refería
Propone estética
científica
Basada en la pintura
Según Burgin insistía en la materialidad de la foto, sin
considerar otro elemento importante: la ilusión
Artes plásticas
Deberían restringirse a lo dado en la
experiencia visual y no hacer referencia
a ningún otro orden de experiencia
Arte minimalista
Auto-definición
Autoreferencia
Arte
Según Greenberg
La pregunta ahora ya no es qué constituye
arte o arte pictórico, sino qué constituye sin
sombra de duda buen arte como tal
¿Qué es buen arte?
Debe tener
Genio
La crítica kantiana lo define como disposición mental a
través de la cual la naturaleza proporciona la regla del arte.
No se puede dar una regla definitiva para más productos
del genio, por eso la originalidad es su primera propiedad
Sólo aplica al
mecenazgo artístico
No aplica al arte de entretenimiento que se basa en
un conocimiento culto sobre la disciplina
El genio no se puede
enseñar
Revista: The
art of the real
Avierte que el espacio
pictórico se va a acabar por la
objetividad
El arte de hoy no apela directamente a las
emociones, sino que se ofrece bajo la forma
del objeto irrefutable e irreductible
La época exigía un gusto
subjetivo de gusto (arte no
objetivo)
Arte de los sesentas
Rechaza
Genialidad,
originalidad y gusto
Se apoya en
Auto-expresión
Joseph Kosuth
Las proporciones del arte no son fácticas, sino de índole linguistica, esto
es, no describen el comportamiento de objetos físicos, ni siquiera
mentales; expresan en cambio definiciones del arte, o las
consecuencias formales de las definiciones del arte
El arte es una propuesta analítica
Michael Fried
Arte
El principio del arte es
reconciliar el susbtrato
material con el genio
Producción
No se puede separar el hacer la
pintura de su resultado como
buena pintura.
¿Es auténtico el
arte minimalista?
Este arte quitó el
significante pictórico
Esta autenticidad
depende del aspecto
no artístico
Según Robert Morris ya hay una precencia
con la escala de los objetos, porque sugieren
una comparación, y el espectador es
consciente de ello
El objeto ya es independiente
de cómo se instaló, la crítica o
lo que dijo el artista
Si no cuelga en la
pared de un museo,
ilustraría un libro
El artista debía participar en
el guión para darle dignidad al
objeto efímero
Performance
Plantea una nueva cuestión acerca del derecho y posesión
creativa del artista sobre su propio cuerpo, el cual en sí ya se
vuelve el objeto artístico
Auténtica por la
experiencia del artista
sobre su cuerpo
Parodia la distribución comercial de una
personalidad rtística como mercancía
Lea Vergine:
Ensayo: Arte
corporal
El individuo está obsesionado con ser objeto de arte
Recupera el expresionismo y da:
Cita a Husserl para decir que
el cuerpo está vivo, permite
la experiencia del mundo y
la pertenencia al mismo
Paradoja de la
fotografía
La foto puede recuperar la performance, ya que esta
es efímera e irreproductible, y en cierta forma conduce
a na reproductibilidad del arte
Reproductibilidad y autoría
El aura desaparece, se desmaterializa el objeto, la producción de
autenticidad requiere más que un autor para un objeto, exige la
veracidad del discurso autoral