Pie de foto: : El Modernismo , Novecentismo y Vanguardismo
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Modernismo
Se dan dos tendencias que nacen en Francia. Por un lado tenemos la idea de pernasianismo, centrado en la búsqueda simple del arte y la belleza formal. Esto lo aleja del compromiso social.
Por otra parte, el simbolismo, contrario a lo útil y didáctico, es una huida hacía el sentimentalismo y la espiritualidad.
Uno de los recursos esenciales del poeta modernista es la sinestesia, es decir, atribuir cualidades que no son propias de según que objetos. Ejemplo: "la lluvia triste".
Muchos de sus temas están basados en la crisis vital que sufren sus autores. De ahí, una evasión en el tiempo y el espacio de sus relatos dedicados a la soledad, la tristeza y la melancolía.. El amor y erotismo también son utilizados.
Otros recursos utilizados en este movimiento literario serían la recuperación de versos y estrofas, onomatopeyas, aliteraciones, adjetivación ornamental, palabras exóticas, cultismos, paralelismos, quiasmos, anáforas, metáforas,, alegorías, y sinestesias.
El modernismo llego tarde a España y duró poco. Derivó en la generación de autores que vivieron para 1898 e introducidos en este movimiento de la mano del peta hispanoamericano Rubén Darío que ya hacía años estaba difundiendo este nuevo estilo literario.
Uno de los valedores españoles más destacados a principios del siglo XX de este movimiento fue Juan Ramón Jiménez. De estilo claramente modernista también lo fue Antonio Machado.
Algo que contribuyó en España al nuevo cambio de estilo fue el sentimiento y preocupación de muchos autores por los problemas de España y la actitud critica hacia la realidad que se vivía.
Todo esto se ve reflejado en las obras que resaltan una exaltación del paisaje y costumbres castellanas, buscando la esencia de España, el paso del tiempo, la obsesión por la muerte, la soledad del hombre y el desengaño. Es una poesía romántica basada en la reflexión existencial caracterizada por la angustia y el pesimismo.
Pie de foto: : Generación de autores del 98
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Rubén Darío
Rubén nació en Metagalpa (Nicaragua) en 1867 y llegó a ser el poeta más influyente de hispano-américa.
Entre sus trabajos poéticas destacan, además de "Azul" (1888), obra por excelencia modernista, "Prosas profanas y otros poemas", (1896), "Cantos de vida y esperanza" (1905), "Los cisnes y otros poemas" (1905), por mencionar algunos.
Influenciado a su vez por poetas franceses, manifiesta un gusto por los motivos exóticos, además de otros temas de contenido erótico, social y de misterio. El uso de símbolos hacen que sus poemas se destaquen por su festividad y luminosidad.
La trayectoria del poeta tiene una primera etapa modernista, en la que conoce a Rubén Darío y escribe "Soledades" (1903).
Nació en Sevilla en 1875 y fue el autor más joven de la generación del 98.
Antonio se preocupó mucho por la definición de la poesía y el arte para hacer una poesía cada vez más sencilla desde el punto de vista formal.
También tenía el concepto de poesía como un intercambio entre diferentes personas poèticas.
Poeta español que nació en Moguer (Huelva) en 1881.
En 1956 ganó el premio Novel de literatura por el conjunto de su obra, destacándose de la misma "Platero y yo" (1914).
Se reconocen en el autor tres etapas bien definidas en su trayectoria poética:
Etapa sensitiva (1998-1915). En esta es donde predomina el modernismo con sus contenidos de paisajes, sentimientos emotivos, melancolía, recuerdos y sueños amorosos. Todo marcado por una sensibilidad dada por el perfeccionamiento de la estructura formal.
Etapa intelectual (1916 - 1936)
Etapa verdadera (1937 - 1958)
Pie de foto: : Proclamación de la segunda república 1936
Este movimiento se inicia después del modernismo por jóvenes intelectuales conocidos como la generación del 14 (intermedio entre la del 98 y 27). Se caracteriza por una solida formación intelectual de autores. que los diferencia de la generación anterior del 98.
Les mueve una necesidad de modernizar el país y una fuerte crítica al tradicionalismo. Para ello, aprovechan las estructuras de poder para influir en la sociedad. estando presentes en la cultura y la política.
Se pone énfasis en el esteticismo, por el que el arte puro rechaza el sentimentalismo.
Al mismo tiempo se busca una preocupación formal. Que la obra esté bien hecha en todos los ámbitos.
Esta generación de autores les une fuertes lazos de amistad, así como intereses comunes culturales y artísticos.
Todos procedían de la alta burguesía con una importante formación intelectual al ser miembros de la reconocida Residencia de Estudiantes.
Con no mucha diferencia de edad, compartían también afinidades estéticas e ideologías. todos se identificaban con la república, por lo que a un grado mayor o menor fueron perseguidos, encarcelados, exiliados o incluso asesinados.
Para 1930 empiezan a cansarse del formalismo y se vuelcan más en el ser humano con temas como el amor, el deseo, la frustración, las preocupaciones sociales y existenciales. Es entonces cuando comienzan a aparecer los primeros libros surrealistas.
Pie de foto: : 1927 Tercer centenario de la muerte de Góngora
Nació en Sevilla en 1902. Sus obras más importantes son "Placeres prohibidos" (1931) y "Las nubes" (1940).
Su poesía es muy elegante, sencilla y tranquila., con temas muy sensibles y melancólicos.
En sus inicios muestra una poesía pura, clasicista y surrealista y, a partir de 1932, desarrolla un estilo más sencillo.
Su poesía de contenido romántico muestra un contraste entre los deseos y la realidad..
Sus poemas se pueden clasificar en cuatro etapas del poeta. El aprendizaje (visión elegante del mundo), juventud (poemas revolucionarios), la madurez (poemas dramáticos) y la vejez (poemas secos y con poca rima)
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Rafael Alberti
Originario de El Puerto de Santa María en Cádiz.
En su primera etapa como escritor se inspira en el cancionero tradicional y folclore andaluz., conjugando tradición y modernidad. Obras destacadas de él son "La amante" (1926) y "El alma de Alhelí" (1927).
Su segunda etapa poética es más surrealista con un verso libre e impactante. como "Cal y canto" (1927) y "Sobre los Ángeles" (1928).
En su tercera etapa, ya en el exilio, vuelve a temas del mar y la patria en un tono más barroco. "Versos sueltos de cada día" (1982) y "Golfos de sombra" (1986), por poner unos ejemplos.
Nace el 5 de junio de 1898 en Fuente Vaqueros, Granada.
Su trabajo refleja un notado sistema basado en alimentar sus obsesiones de amor y deseo, Su variedad de formas siempre mantiene la constante de frustración.
Lorca utiliza frecuentemente símbolos en su poesía refiriéndose frecuentemente a la muerte.. También son habituales la Luna, el agua, la sangre, el caballo, el toro, las hierbas y los metales.
No obstante, la Metáfora es el procedimiento retórico más habitual de su estilo relacionando elementos opuestos a la realidad.
Lorca se adapta muy bien a las novedades literarias pero mantiene muchos elementos tradicionales de su tierra y de su gente, el desengaño amoroso, la valentía, la melancolía y la pasión.
Pie de foto: : Programa de Literatura Argentina II - 2011
Es un movimiento que rompe con todos los esquemas anteriores. Se antepone radicalmente al romanticismo y el sentimentalismo (Futurismo).
No existe un punto de vista único (Cubismo). Se experimenta con formas nuevas y originales.
Propone una liberación de la fantasía y el lenguaje incoherente (Dadaísmo). La literatura es un arte con el que jugar.
A diferencia del esteticismo formal, se lanza a escribir todo aquello que se piensa sin censura por la lógica y la moral. Es provocador y el artista tiene total libertad (surrealismo).
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Vicente Aleixandre
Miembro de la Real Academia Española desde 1949, recibió el Premio Novel de la literatura en 1977.
Nació en Sevilla en 1898. Desde el principio de su carrera trató de encontrar nuevas formulas poéticas.
Influenciado por el surrealismo, combinó versos tradicionales y clásicos con los libres que no se ajustan a las normas métricas.
En sus obras destacan las metáforas, creando imágenes de gran belleza..
Cuando trata del amor, lo hace con una fuerte carga erótica y fuente de vida y de vitalidad, aunque también puede ser destructivo para quien experimenta ese amor. Presenta el deseo como motor del amor.