El renacimiento y sus periodos

Description

Resumen General de lo que podemos encontrar en los tres periodos que conforman al renacimiento italiano el Quattrocento, el Cinquecento y el Manierismo
Miguel Ángel Hernández Castro
Flashcards by Miguel Ángel Hernández Castro, updated more than 1 year ago
Miguel Ángel Hernández Castro
Created by Miguel Ángel Hernández Castro about 1 year ago
13
0

Resource summary

Question Answer
Miguel Ángel Hernández Castro Historia del Arte 27/Oct/2023
QUATTROCENTO El Quattrocento ocupa el arte del siglo 15, se presentan una serie de cambios radícales tanto en los aspectos formales, temáticos y la función del arte como el artista.
En la Arquitectura encontramos a artistas como Filippo Brunelleschi (1377 - 1445) y León Battista Alberti (1404 - 1472). Se crea una separación radical del lenguaje en comparación al de la edad media. Esta nueva visión se conforma por los elementos constructivos de la antigüedad clásica y la unidad espacial. Del primero se rescatan elementos como el arco de medio punto, órdenes clásicos, cúpulas y técnicas de construcción Romanas.
El segundo punto se basa sobre todo en la armonía de los elementos de forma totalmente matemática y calculada, así como la diafanidad de los espacios. Podemos observar que en la arquitectura siguen predominando estructuras como iglesias, aunque se empieza a ver un aumento de otros edificios, un ejemplo son los diversos tipos de palacios construidos en este periodo.
En el campo de la escultura del periodo Quattrocentista se presentan cambios revolucionarios los cuales se construyen a través de dos aspectos, la influencia clásica y el realismo objetivo en las imágenes plasmadas. Esto nos da como resultado una representación más verídica en la construcción de cuerpos humanos, se impulsa el sentido de la proporcionalidad y cobra nueva vigencia el desnudo.
Entre los artistas más destacados en este ámbito encontramos a Lorenzo Ghiberti (1375 - 1455) y Donatello (1386 - 1466). A sí mismo en la pintura encontramos numerosas novedades, estas se enfocan en la representación de la naturaleza inspirada en temas de la antigüedad y apreciamos una mayor preocupación en la perspectiva
Este periodo nos regala temas variados desde religiosos y alegóricos, implementando técnicas como fresco, temple, óleo y soportes fijos como muros o portátiles. Vemos artistas como Masaccio (1401 - 1428), Sandro Botticelli (1445 - 1510.) Piero Della Francesca (1415 - 1492), Paolo Uccello (1397 - 1475) entre otros.
CINQUECENTO Y EL MANIERISMO El Cinquecento es un periodo de esplendor en el renacimiento que se desarrolla a principios del siglo 16, además de que es justo en este momento de donde se originan artistas de renombre mundial los cuales otorgan una rica diversidad artística.
En dicho periodo encontramos a artistas como Leonardo da Vinci (1452 – 1519), Rafael Sanzio (1483 – 1520) Miguel Ángel Buonarroti (1475 – 1568). Si bien el Cinquecento hereda características del renacimiento clásico también se pueden ver nuevas trasformaciones que alteraran de forma general lo echo en el Quattrocento.
Se aprecia de forma especial la posición del papado en la política dando como resultado que roma se convierta en la capital del arte en esta época como ejemplo la creación Vaticano. La pintura conserva mucho del siglo pasado, pero se aprecia las nuevas corrientes más enfocadas en el movimiento y la monumentalidad encontradas en las primeras obras de Miguel Ángel.
Siendo Rafael y Leonardo quienes nos regalan el sfumatto y la perspectiva aérea Leonardesca. Sin embargo este periodo no durará mucho gracias a la poca creatividad que ofrece por las pautas clásicas del mismo. El Manierismo surge de la necesidad de innovar y liberarse de las pautas establecidas del clasicismo, este da sus primeros pasos a partir del segundo tercio del siglo 16 y hasta el final de la centuria.
Este arte se conoce por su lenguaje espontaneó y fantasioso el cual es prácticamente monopolizado por Miguel Ángel, aunque a su vez inspirando a gran cantidad de nuevos artistas. Gracias a esto pasamos del equilibrio clásico a la tensión, de la amplitud al agobio espacial, de la luz homogénea a la luz contrastada, del armonio cromático al cromatismo intenso, de la gracilidad a la volumetría, del idealismo a la expresividad y del orden a la sorpresa.
La expansión del renacimiento a toda Europa será algo inevitable gracias a la fuerte influencia del arte italiano más sin embargo la expresión artística será distinta de acuerdo a la situación y en torno de cada país. Referencias: https://www.youtube.com/watch?v=9eJTm2ZdCVg&t=434s https://www.youtube.com/watch?v=k5vWI0GvJXY
Show full summary Hide full summary

Similar

Pacial 1 Historia
Luis Sifuentes
Test sobre historia del arte
Alberto Martinez
Vanguardias historicas
Nelsy Aguirre Pérez
EL INTERIOR DEL ARTE
Jhona Arevalo
EL INTERIOR DEL ARTE.
Jhona Arevalo
Movimientos artísticos del siglo xx
luis miguel acev
Repaso de Historia del arte parcial 1
Ramón Cisneros Rivera
El paisaje en México durante el siglo XIX
Marco A Islas A
Hacia una historia cultural de la educación artística.
Daniel Perez Ortiz
TIPOS DE PUBLICIDAD
Belén Ramirez
mesopotamia
aurora.berrios