El Renacimiento es un
amplio movimiento
cultural que se produjo
en Europa Occidental en
los siglos XV y XVI. Italia
fue el lugar de
proclamación y
desarrollo de este
movimiento.
PINTURA
En esta época se
aparecen muchas
innovaciones en la
temática, los
soportes para
pintar, los paisajes
y en el uso de la
perspectiva o la luz.
Destaca el uso del
óleo. El ser humano
es el tema principal
de las obras.
PRINCIPALES EXPONENTES
Boticelli, Rafael, Leonardo DaVinci, Tiziano
ESCULTURA
busca el ideal de
belleza y pone al ser
humano como centro
de sus obras,
recordando a veces a
las esculturas griegas.
Las esculturas de la
época representan
serenidad y quietud.
Para los artistas de la
época son muy
importantes las
proporciones perfectas
para conseguir ese
ideal de belleza.
PRINCIPALES EXPONENTES
Miguel Ángel, Donatello, Ghiberti,
Jacopo Della , Quercia, Verrochio
ARQUITECTURA
abandona los
planteamientos de la
arquitectura gótica.
Los edificios recuperan
las formas humanas,
se reduce su tamaño y
retoman elementos
grecolatinos.
Brunelleschi
recuperará el uso de
las cúpulas.
PRINCIPALES EXPONENTES
Brunelleschi, Bramante,
Michelozzo, Andre a
Palladio
EL MANIERISMO
Manierismo<br />Es un estilo artístico que predominó en Italia
desde el final del Alto Renacimiento (1530) hasta los comienzos
del período Barroco, hacia el año 1600. Se originó en Venecia,
gracias a los mercaderes y en Roma gracias a los papas Julio II y
León X, pero finalmente se extendió hasta España, Europa
Central y del norte. <br />Era más que todo un estilo de
imitación de los Grandes Maestros.<br />El Manierismo supone,
con respecto al renacimiento clásico, un distanciamiento que se
empieza a producir a partir de la fecha de la muerte de Rafael,
en 1520
PINTURA
En la pintura, la alteración de las
proporciones crea una estilización
sorprendente y bella, moderna, que a
nuestros ojos resulta perfectamente
tolerable. La época se caracteriza por la
crisis religiosa y de valores que
desemboca en la Contrarreforma y
sintetiza en su expresión, el malestar de
una época indefinida que presiente
grandes cambios ideológicos y religiosos.
PRINCIPALES EXPONENTES
Bronzino
(1503-1572)Jacopo
Robusti,
ESCULTURA
En la escultura la forma
“serpentinata” surge
del Tratado de la
Escultura de Cellini en
donde afirmaba que
una escultura debe
poder ser observada
desde ocho puntos de
vista diferentes.
se crearon espacios en
donde la perspectiva
se ocupaba para lograr
mayores efectos
dramáticos. Surgió la
arquitectura pictórica
cuyo paladín fue Giulio
Romano.
PRINCIPALES EXPONENTES
Giorgio
VasariAndrea
Palladio
EL BARROCO
fue un periodo artístico que
abarca desde 1600 hasta 1750.
En este periodo el arte se
hace más cercano a las
personas. El pesimismo y el
dolor de la sociedad se reflejan
en las obras del Barroco, que
están llenas de movimiento,
novedad, contraste, teatralidad,
lujo, naturalidad, virtuosismo,
fantasía e imaginación. En
Italia, la Iglesia será el mayor
demandante del arte para
hacer propaganda de su poder.
Francia, en cambio, utiliza el
arte como muestra de su poder
político.
PINTURA
Luz: El claroscuro
alcanzará su mayor
perfección hasta el punto
de crear el tenebrismo. La
luz incide creando
contrastes. • Color:
Predominio del color. •
Bodegón: Se representan
objetos de la vida
cotidiana. • Teatralidad:
Los cuadros representan
escenas. • Naturalismo:
Las obras tienen un gran
realismo por la perfección
anatómica y los pequeños
detalles.
Michelangelo Merisi da Caravaggio,
Peter Paul Rubens, Nicolás Poussin,
Diego Velázquez.
ESCULTURA
Intensidad: Las obras
representan momentos de
tensión. Se busca el
movimiento y el instante
fugaz. • Luz: La ropa y la
posición de las partes del
cuerpo crean sombras y
volumen. • Movimiento: Las
líneas curvas acentúan el
dinamismo de la obra. •
Marco arquitectónico: La
obra fue diseñada para estar
colocada junto a una pared
que condicionaba a un único
punto de vista, el de máxima
intensidad.
PRINCIPALES EXPONENTES
Gian Lorenzo Bernini,
François Girardon y
Gregorio Fernández
ARQUITECTURA
Fachada: Se organiza en tres
niveles. Recuerda a la
arquitectura renacentista pero
se diferencia por la inclusión de
entrantes y salientes para jugar
con la luz. • Urbanismo: Como
muestra del poder del monarca,
el palacio es un conjunto de
jardines con muchas esculturas.
• Balaustrada: Es solo
decorativa. • Grandes ventanas:
Importancia de la luz. •
Armonía: Equilibrio exterior y
una gran suntuosidad interior. •
Simbolismo: El conjunto de
edificios, jardines y fuentes
representa el dominio del Rey
Sol (Luis XIV). Es el mejor
ejemplo de absolutismo.
PRINCIPALES EXPONENTES
Gian Lorenzo Bernini y
Francesco Borromini
EL NEOCLASICISMO.
Es el termino que
surgió en el siglo
XVIII para
denominar al
movimiento
estético que venia
a reflejar en las
artes los
principios
intelectuales de la
ilustración.
PINTURA
Los personajes se
sitúan en un
primer plano.
Predominio del
dibujo. Los
pintores
produjeron los
principales hechos
de la revolución.
También exaltaron
los mitos romanos.
PRINCIPALES EXPONENTES
Jacks Louis-David
y Anton Raphael.
ESCULTURA
Se realizaban en
mármol, la gran
mayoría. Los
escultores crearon
obras en las que
permaneció la
sencillez del
barroco. El
desnudo tiene una
importante
presencia.
También tuvo gran
importancia el
retrato.
PRINCIPALES EXPONENTES
Antonio Canova y
Berthe
Thorvaldsen
ARQUITECTURA
Los arquitectos parten
de la racionalidad en las
construcciones y de la
vuelta al pasado. Los
modelos greco-romanos
dan lugar a una
arquitectura
monumental. El
modelo que mas se
repite es el Partenón de
Atenas.