La luz nos permite percibir los volúmenes, las
forma, el tamaño, el color y la textura de los
objetos. Por ello, cuando cambia el tipo de luz,
también cambia la percep - ción que tenemos de
ellos y se genera un ambiente diferente. En todos
los géneros artísticos, la luz es un elemento
expresivo fundamental, ya que contribuye a poten
- ciar la expresividad de la obra.
Según la posición o la naturaleza del foco luminoso, el
objeto iluminado puede adoptar apariencias muy
diferentes. Bajo una luz natural, dependiendo de la
hora del día, la época del año o la climatología, los
objetos pueden verse más contras - tados o con un
ambiente lumínico más suave. En el caso de la luz
artificial, ocurre el mismo fenómeno, si el foco de luz
está más próximo o más lejos del objeto, el cambio
entre las zonas iluminadas y las sombras está más
recortado o matizado. Las posiciones habituales del
foco luminoso son:
posicion del foco luminoso
en luz natural da contraste
dependiendo de la hora, clima
etc
en la luz articicial es igual pero
depende de la distancia del foco de
luz y posicion
Luz frontal
Produce un aplanamiento de las formas,
elimina gran parte de las sombras
que el relieve del propio volumen
proyecta.
iluminacion cenital
único punto de luz situado verticalmente
encima del sujeto. Con este tipo de
iluminación se logran sombras muy duras y
verticales. Tiene un efecto dramático en la
escena y sobre todo en el sujeto
Luz posterior
Produce el efecto conocido como
contraluz y deja la zona visible de los
objetos en sombra, aplanando de este
modo su aspecto y lanza la sombra
proyectada hacia el primer plano.
La iluminación correcta del
modelo
si se elige una vista frontal en el dibujo, se
aconseja colocar un único foco de luz y situarlo
en una posición lateral ligeramente elevado.
y asi conseguiremos resaltar los contornos y dar una
buena zona de cambio entre los sectores del objeto
iluminados y los que están en sombra. En el caso de re -
presentaciones en perspectiva se aconseja mantener
esta misma posición del foco o combinarlo con otro
más suave o más alejado del modelo en el lado
contrario para producir reflejos en la zona de sombra
propia y conseguir de este modo más matices tonales
en el dibujo.
color
tiene la propiedad de comunicar
y sus - citar estados de ánimo
diversos. Tanto el artista como
el diseñador investigan en el
conocimiento de las
dimensiones y valores del color
para poderlo utilizar con pro -
piedad como instrumento de
comunicación.
luz de relleno
se coloca al contrario de la principal
da un efecto de suavidad y es como el reflejo de la principal
luz principal
luz brillante sobre sombras oscuras
aplica volumen y dedine angulo dominante
luz de relieve
ayuda a separar y hace borde
acentua texturas
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