Fruto do estudo de 745 composições de 48 crianças britânicas de 3 a 9 anos
1°ELO: MAESTRIA (resposta sensorial ao som)
SENSORIAL
Que leva ao "modo de desenvolvimento
MANIPULATIVO
Controle da técnica
Exploração de sons
fenômeno musica: material
2°ELO: IMITAÇÃO (ilustrar aspectos do mundo ao seu redor por meio da música
EXPRESSIVIDADE PESSOAL
Que leva ao "modo de desenvolvimento"
VERNÁCULO
A utilização de convenções musicais, convenções de linguagem
Respostas espontâneas e não coordenadas
fenômeno musical: expressão
3°ELO: JOGO IMITATIVO (começa-se a introduzir o processo criativo)
EXPECULATIVO
Que leva ao "modo de desenvolvimento
IDIOMÁTICO
Desvios das convenções integrados a um estilo musical coerente.
Conhecimento sólido das condições vernáculas
fenômeno musical: forma
4°ELO: METACOGNIÇÃO (consciência musical)
SIMBÓLICO
Que leva ao "modo de desenvolvimento
SISTEMÁTICO
CONSIDERAÇÕES DO TEXTO ESTUDADO:
Sensação pessoal de certeza dos princípios estilísticos.
Sensação pessoal de autoconsciência.
fenômeno musical: valor
Conceitos de Beatriz Ilari
DESENVOLVIMENTO MUSICAL
"O desenvolvimento musical, que guarda uma relação estreita com a maturação cognitiva, é
tonalizado por padrões culturalmente específicos. Influências sociais explicam as diferenças na
maneira como o pensamento musical é expresso: cada ambiente musical enfatiza certas
características em detrimento de outras. Uma rede de relações vai determinar que tipo de música
será valorizado. Assim, diferenças significativas aparecem entre diferentes sociedades e grupos, não
obstante o modelo globalizado" (ILARI, 2013, p.18)
CARACTERÍSTICAS BIOPSICOSSOCIAIS
A ideia de que, embora existam estágios de
desenvolvimento musical, cada pessoa está exposta a
fatores específicos que determinam o seu
desenvolvimento musical. O ser é um ser porque integra
sua mente ao corpo e porque se relaciona com o ambiente
social em que vive. O desenvolvimento não depende só do
indivíduo, mas também de como esse indivíduo é
estimulado.
A IMPORTÂNCIA DESSAS TEORIAS PARA A PRÁTICA EDUCATIVA
Beatriz Ilari, Swanwich e Tilman têm o conteúdo de suas
obras em constante diálogo tendo em vista a forma como
admitem a particularidade do desenvolvimento de cada
indivíduo, embora reconheçam a existência de padrões de
desenvolvimento musical semelhantes entre eles. Tal constatação é, ao meu ver, a
principal ponte entre os trabalhos teóricos desses autores
e a prática de educação musical. Faz-se importante o
conhecimenteo de tais teorias para que o professor tenha
uma maior consciência dos processos educacionais
ocorrentes em sala de aula. Porém se faz igualmente
importante a capacidade do professor compreender a
individualidade de aprendizagem de cada ser,
levando em consideração seu corpo, sua mente, seu meio
social, sua história, sua vida como um todo não separável
de seu desenvolvimento musical.
INTRODUÇÃO
O presente trabalho busca realizar uma síntese dos
conceitos expostos durante a disciplina de Educação
Musical do curso Licenciatura em Educação musical da
UNESP. O objetivo aqui é apresentar os conceitos
estudados em forma de mapa mental para que este
sirva futuramente como um guia rápido de estudos aos
que se interessarem pelo tema. Considerando a
flutuação que alguns assuntos acadêmicos apresentam
durante o caminhar dos estudos teóricos, se faz
importante o registro de aspectos chave desse estudo pra
uma futura consulta conceitual.