Textos y paratextos en los libros infantiles

1. Antes de empezar el análisis del relato: Los paratextos
1. Antes de empezar el análisis del relato: Los paratextos
1. El concepto de paratexto lo insinúa Gérard Genette en el libro publicado en 1982 Palimpsestes. Lo define como un elemento que ayuda al lector a introducirse en la lectura facilitando las primeras instrucciones sobre el contenido del libro. Genette lo considera un elemento auxiliar, un accesorio del texto que funciona como una puerta de entrada, de transición y de transacción.
2. Estamos hablando de elementos que ocupan un lugar privilegiado y que ejercen una acción sobre el público para conseguir una buena acogida del texto y una lectura más adecuada, más pertinente a los ojos del autor y de sus aliados.
3. Los paratextos son los que convierten el texto en libro y lo proponen como tal al público, antes que al lector.
4. Se han ensayado diferentes maneras de clasificarlos
2. los paratextos que se sitúan fuera del libro
1. Las prácticas y textos que se sitúan fuera del libro tienen la finalidad de dar a conocer el libro a los dos tipos de público: el que lee y el que recomienda y lo hace con informaciones dirigidas a la venta o al trabajo en el aula.
2. Los que consideramos más importantes son:
  1. Los catálogos se dirigen mayoritariamente a los primeros lectores, sobre todo a los profesores que recomiendan o compran el libro, no a los niños.
  2. La crítica literaria es escasa y como en el caso anterior aparece en medios de comunicación dirigidos mayoritariamente a docentes o a padres.
  3. Los foros de lectores que abundan en internet aunque están diseñados por los mediadores se dirigen y son utilizados por los segundos lectores.
  4. Las propuestas didácticas que pueden adoptar la forma de fichas didácticas con actividades cercanas a los ejercicios de lengua o de propuestas a la animación lectora.
3. Los paratextos más visibles: la colección
1. Los paratextos más visibles son comunes al conjunto de libros que se publican en una colección. Podríamos denominarla como una especie de hiperlibro que responde a las necesidades del editor de mostrar la diversificación de sus actividades. Desde un punto de vista comercial, la colección busca la repetición del acto de compra y la identificación o la fidelidad del lector. Por eso decimos que es una guía o un puente entre el comprador y el libro, y entre un libro y el resto de los que aparecen publicados.
2. Lógicamente, el editor necesita individualizarla e identificarla y para conseguirlo utiliza una serie de paratextos pensados y diseñados para repetirse en todos los libros que forman una colección.
3. las características de los que consideramos predominantes:
  1. El formato del libro. Varía según las edades aunque se mantienen una serie de constantes.
  2. El número de páginas por libro. A menudo los libros de una misma colección mantienen un número similar de páginas.
  3. Los indicadores de la edad del lector del libro. Se uniformizan en todas las colecciones y los más habituales son una leyenda del tipo «A partir de x años».
  4. La portada que se repite en cada libro de la colección. Como es lo primero que ve el comprador es el paratexto que más información acumula: el nombre del autor y del ilustrador, el título, la ilustración, el nombre y el anagrama de la colección y de la editorial.:
  5. La portada posterior se reserva para el resumen el argumento, la lista de los títulos que integran la colección o un breve sobre el autor.
  6. El lomo. En la disposición habitual de las librerías el lomo es lo primero que ve el comprador y, cada vez más adquiere un valor fundamental funcionando, de manera similar a la portada, como identificador de la colección.
  7. El nombre. Además de las características físicas, las colecciones se individualizan a través de un nombre propio que a menudo se elige entre un campo léxico que asocia los nombres de las diferentes colecciones y el de la editorial creando un paquete de resonancias similares.
  8. El anagrama. Esta identificación aparece en los lugares más visibles: el lomo o la portada, se utiliza un vocabulario de colores o de formas geométricas que consiguen identificar gráficamente la colección, de manera que la editorial consigue ganar individualidad.
  9. Las series. Marcan detalladamente la edad del lector potencial del texto y, por lo tanto, la proporción entre imagen y texto y el número de páginas. Se mantiene el diseño general de la colección con la utilización de un color diferente en las portadas y en el lomo.
  10. La tipografía. En los libros dirigidos a los lectores más pequeños, la elección del tipo de letra o la disposición de las letras en las páginas es fundamental.
4. Los paratextos dentro del libro
1. El título de la narración se dirige al comprador y cumple diferentes funciones:
  1. la identificación, ya que la obra adquiere identidad a partir del título,funcionando de manera similar al nombre propio en las personas
  2. la descripción, cuando aporta información sobre la temática o el género del texto
  3. la connotativa, cuando pretende seducir al comprador. Son responsabilidad del autor y del editor.
2. El título del capítulo adquiere importancia en la literatura infantil que ya la tenían en
  1. son una herramienta fundamental cuando hay que efectuar hipótesis interpretativas sobre el argumento
  2. permiten señalar un cambio del orden de:
    1. los hechos
    2. del escenario
    3. del tiempo
    4. del narrador
3. Las dedicatorias mayoritariamente destacan una relación afectiva entre el autor y la persona a quien va dirigida que pertenece habitualmente al círculo familiar con lo que se explícita más el tipo de autor-instructor.
5. La ilustración
1. Genette considera la ilustración como un paratexto
2. Cuando contemplamos una ilustración para conocer qué informaciones, qué sentimientos o qué mirada modela la imagen podemos interrogar al libro en sus diferentes niveles:
  1. 1. Análisis de lo que dice el texto y de lo que no dice: ¿qué relación tiene el texto con la imagen?
    1. 2. Análisis de las partes del texto que se han ilustrado y de las que no: ¿la ilustración repite el texto, lo reinterpreta o ilustra sus vacíos?
      1. 3. Estudio de la secuenciación y diagramación de las imágenes: ¿las ilustraciones son cerradas o abiertas, grandes o pequeñas, centradas o descentradas, etc.?
        4. Valoración del punto en el que se ha congelado una imagen en relación a las anteriores y a las posteriores.
        5. Análisis del registro de la narración y de la ilustración: ¿se ha mantenido de manera constante, varía con respecto al del texto?
        6. Análisis del tipo y descripción de los personajes: ¿los reinterpreta, los inventa o los repite?
        7. Análisis de la selección y de las formas de los escenarios interiores y exteriores.
        8. Selección del punto de vista de cada imagen: ¿aporta contrastes dinámicos, el punto de vista es diferente en cada imagen o no varía?
        9. Análisis del momento del día, de la estación del año, del tiempo por dar una expresividad de luz concreta: ¿hay luz o sombras, aporta nuevos significados, etc.?
        10. Estudio de la composición de la imagen y de la técnica utilizada.
        11. Valoración general: ¿la imagen enriquece el texto con nuevos significados? ¿No aporta nada?
6. Describimos portadas, títulos y prólogos
1. 6.1. Las portadas
  1. es el paratexto que tiene la función de anzuelo: atraer la atención del que pasea o mira. Es curioso observar cómo influye en la elección de las portadas las diferentes culturas donde se diseña y vende el libro. Como ejemplo, podemos comparar el diseño americano (Imagen 1) y el inglés (Imagen 2) de las portadas de Harry Potter.
2. 6.2 Los títulos
  1. Los títulos juegan con el lector ya que le avanzan sólo una parte de los hechos que acontecerán a lo largo del capítulo y dirigen la atención a una parte de lo que se narrará. Con este juego, consigue acrecentar la intriga cuando a medida que se avanza la lectura se van descubriendo los hechos que hábilmente no se han iluminado en el título del capítulo.
  2. el título no centra la atención en los personajes sino en el objeto que provoca toda la acción
  3. Los títulos de los capítulos son temáticos, funcionan como frases-tema que resumen lo que pasa en el capítulo.
3. 6.3. La función de los prólogos
  1. La estructura del prólogo se mantiene en todos los volúmenes de la colección. Una misma estructura temática con un primero párrafo dónde se hace referencia al tipo de libro que publica la editorial; un segundo párrafo, resumen temático del libro y reseña de algunas de las características; y se cierra con el último párrafo, con una fuerte carga conativa, dirigido a los posibles niños lectores por animarlos en la lectura del libro.
  2. Estos paratextos son utilizados por el autor para que el primer receptor, el padre o el educador, reciba la información previa necesaria sobre el texto y se informe si el contenido es adecuado para recomendarlo -o comprarlo- al segundo receptor: el niño. Por lo tanto, actualizan el tipo de lectura que hace falta realizar y dan la llave de lectura.

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