Transparent des Quatre Saisons de Carmontelle,
1798, Musée de Sceaux
Notions
support
lumière
espace
temps
temps représenté, suggéré :
4 saisons
problématique : comment suggérer le temps
qui passe par une ou des images fixes ?
"Souviens-toi que tu vas mourir". Cette locution
latine désigne un style artistique où toute création
rappelle à l'humain sa mortalité. Le Memento mori
était très en vogue au XVème siècle.
Vanité : sous
catégorie de la
Nature Morte
installation monumentale « Les Quatre Saisons » de Philip Haas,
inspirée de la série éponyme d’Arcimboldo peintre italien.
Sculptures de cinq mètres de haut et pesant chacune environ 400
kilos, 2012. Installation mobile. 2017 : Baux de Provence.
https://sonnabendgallery.com/artists/philip-haas/
temps du spectateur : pour
voir l'oeuvre dans sa globalité
rapport texte / image
temps dans l'oeuvre : comme
constituant plastique
La représentation, ses langages, moyens
plastiques et enjeux artistiques
Le dessin : diversité des statuts,
pratiques et finalités du dessin.
Techniques graphiques : domaine du dessin.
Outils du dessin conventionnels
Appréhension et compréhension du réel :
observer, enregistrer, transposer, restituer…
Rapport au réel : mimesis, ressemblance, vraisemblance et
valeur expressive de l’écart.
Moyens plastiques et registres de représentation : volonté de
fidélité ou affirmation de degrés de distance au référent
Représentation du corps et de
l’espace : pluralité des approches
et partis-pris artistiques.
Conceptions et partis-pris de la représentation du corps :
déterminants culturels, philosophiques, esthétiques…,
Conceptions de la représentation de l’espace : déterminants culturels
des grands systèmes perspectifs
Modalités de la suggestion de l’espace : illusion de profondeur et
d’étendue,
La figuration et l’image
Figuration et construction de l’image : espaces
narratifs de la figuration et de l’image, temps et
mouvement de l’image figurative.
Rhétoriques de l’image
figurative : symbolisation,
allégorie, métaphore,
métonymie, synecdoque…
Espaces propres à l’image
figurative : le format, espaces
contenus par l’image elle-même
Dialogues de l’image avec le support,
l’oral : diversité des supports, inscription
dans un lieu, plus ou moins grande
interaction avec des énoncés oraux…
Accompagnements musicaux et des lectures des Proverbes + bonimenteur
Dispositifs de la narration figurée
Dialogues entre narration figurée, temps,
mouvement et lieux : temps et mouvement
réels ou suggérés, temps de la production, de
la présentation, de la réception, l’éphémère,
mouvement du spectateur…
La matière, les matériaux et la matérialité de l’œuvre
Caractéristiques physiques et sensibles de la
matière et des matériaux : potentialités
plastiques de l'opacité et de la transparence
Extension de la notion de
matériau : sons, lumière
Renouvellements de l’œuvre :
pratiques sociales, évènements
Question de la cohérence plastique : traitement des
données matérielles de l’oeuvre visant l’homogénéité
Question de l’authenticité de l’oeuvre : valeurs
artistiques, sociales, symboliques de la matérialité, de
la dématérialisation, et leurs évolutions…
La présentation de l’œuvre
Conditions et modalités de la présentation
du travail artistique : éléments constitutifs,
facteurs ou apports externes.
Prise en compte de données intrinsèques et d’éléments extrinsèques à
l’oeuvre : supports, matériaux, formats, le pérenne, l’éphémère
Accentuation de la perception
sensible de l’oeuvre : mobilisation des
sens, du corps du spectateur…
Rapport au contexte de présentation et de diffusion :
dispositifs favorisant l’interaction avec l’oeuvre
La monstration de l'oeuvre
Contextes d’une monstration de l’œuvre : lieux, situations, publics.
Monstrations éphémères : espace architectural ou naturel, privé ou
public, institutionnel ou non, patrimonial ou non
Monstration à un public large ou restreint dans des espaces spécialisés :
inscription de l’oeuvre dans un espace pensé pour sa monstration
Mises en espace, mises en scène, scénographies : partis-pris
plastiques, place du public, guidance ou liberté du spectateur
La réception par un public de
l’œuvre exposée, diffusée ou
éditée
Monstration de l’œuvre vers un large public :
faire regarder, éprouver, lire, dire l’œuvre
exposée, diffusée, éditée, communiquée.
Données et modalités d’une médiation :
plan de salle, texte, visite commentée,
animation, récit,
Interdisciplinarité artistique :
arts plastiques, architecture et paysage
arts plastiques et animation : animation des images et
interfaces de leur diffusion et de réception
arts plastiques et théâtre : théâtralisation de l'oeuvre, mise en espace, mise en scène
Questionnements artistiques transversaux
o L’artiste et la société : faire œuvre face à l’histoire et à la politique