Quelle est la place de l'artiste dans la
société ?
L'artiste peut avoir dans la société une place importante. C'est-à-dire évoquer les questions d'éthiques liées à la
représentation, c'est à dire sensibiliser sur des questions portant sur des stéréotypes, des tabous… Comme par
exemple la sexualité, la représentation des corps, les origines, etc.
Orlan s’est faite la dénonciatrice du statut du corps de la femme et des contraintes sociales qui le
modèlent, qui exigent de lui une certaine mise en forme, jouant ironiquement des clichés et des
stéréotypes qui régissent l’apparence féminine – jusqu’à inscrire dans sa chair, par le recours à la
chirurgie esthétique, la subversion même du regard qu’elle porte sur l’image féminine
Portrait N°1 fait par la machine-corps quatre jours après la 7e
opération-chirurgical-performance, 7e opération-chirurgical-performance
dite « Omniprésence », 1993, 165x110cm
L'artiste peut avoir dans la société une place importante. C'est-à-dire un engagement artistique
spontané ou documenté dans les débats du monde grâce a l’art et le travail de mémoire, le
témoignage d’événements du passé et du présent.
Otto Dix pressent les dangers du retour à l'exaltation de la violence et de la guerre et veut, par sa
peinture, dénoncer et conjurer la menace. L'art lui sert d'arme. Il sera d'ailleurs considéré par les nazis
comme un artiste « dégénéré ». Cet acte politique sert, via l'artiste à montrer son dégoût de la
guerre et le pacifisme qui en est la conséquence. Il veut nous convaincre, nous spectateurs, de
l'horreur et de la bêtise de la guerre.
1929-1932 : Triptyque de La Guerre (Triptychon Der Krieg), technique mixte sur bois (panneau central
204 × 204 cm), Galerie Neue Meister (Dresde)9
L'artiste peut avoir comme place dans la société un rôle. Il peut montrer l'Assimilation, l'appropriation,
ou encore la réorientation de connaissances scientifiques et de technologies pour créer. Il peut aussi
grâce a des collaborations entre artistes et scientifiques, partager des connaissances, des influences
réciproques. L’artiste peut être chercheur, ingénieur, inventeur, explorateur.
La légende fait de Léonard de Vinci le précurseur de plusieurs machines modernes, mais nombre d'entre elles ont été
inventées par des prédécesseurs (tels le bateau à roues à aubes existant sous la dynastie des Song du Sud au Vè
siècle, l'hélicoptère, le véhicule à chenilles, la machine à tisser des scies hydrauliques, le sous-marin ou le char
d'assaut blindé que Léonard perfectionne
La vis aérienne (en haut), 1486, considérée comme la base de l'hélicoptère, et expérience sur la force
de levage d'une aile (en bas)
L'artiste peut avoir comme place dans la société le rôle de créer de l’itinérance de voyage personnel. Il peut relier les
dimensions locales et mondiales des ressources, des pratiques, des cultures. Il peut même en faire une hybridation des
cultures dans leur diversité artistique, historique ou encore géographique.
Le japonisme toucha une grande partie des peintres membres de la mouvance de l’impressionnisme, il demeure que
l’artiste néerlandais Van Gogh fut parmi les plus influencés par cette tendance étonnante. Se contentant de prime abord de
copier certaines œuvres, le peintre se sentit si inspiré et déboussolé par ce registre artistique qu’il finit par l’inclure pour de
bon dans son propre goût, ajoutant des motifs floraux en arrière-plan de ses toiles, ou incluant des estampes entières en
guise de décor d’un portrait et autres. Le Japon appose ainsi une empreinte certaine sur le travail de Van Gogh
Amandier en fleurs est une huile sur toile 73,5 × 92 cm de Vincent van Gogh peinte en février 1890 à
Saint-Rémy-de-Provence.
Mots clés et définitions:
hybridation: De manière générale, l'hybridation c'est le croisement d'éléments de natures différentes
témoignage: Action de rapporter un fait en attestant sa vérité. (par extension) Œuvre qui porte un
témoignage sur son temps, qui porte un éclairage particulier sur un événement.
éthique: ce qui correspond au statut de l'artiste dans une société donnée et ce qu'un individu
intériorise lorsqu'il adhère ou croit adhérer au statut d'artiste.
appropriation: L'appropriation en art est l'utilisation d'objets ou d'images préexistants avec peu ou
pas de transformation. Au sens large, peut être de l'appropriation artistique tout art qui réemploie
du matériel esthétique.
représentation: Action de donner à voir l'être humain sous forme dessinée, peinte, gravée,
photographiée, sculptée, numérisée, modélisée.