- El tema básico es el amor apasionado que
choca contra las normas sociales; de ahí que
casi siempre acabe en tragedia. Otros temas
que predominan son: la fatalidad, la
venganza,etc.
El marco de las obras suele ser de ambiente medieva.
• Se divide la obra en actos, entre uno y siete con métrica variada. Los actos se componen de
cuadros.
-Se rechaza la regla de las tres unidades.
La escenografía adquiere gran importancia, a partir sobre
todo de la construcción de locales dedicados exclusivamente
a las representaciones.
Se da una mezcla de lo trágico y lo cómico.
• La finalidad no es educar, sino conmover.
• El lenguaje es retórico y grandilocuente.
Tiene lugar una mezcla de prosa y verso contradiciendo así la estética neoclásica.
El héroe masculino suele ser misterioso y valiente. La heroína es inocente y fiel, con una pasión
intensa. Ambos están marcados por un destino fatal. La muerte es la liberación. Se da más
importancia al dinamismo de las acciones que al análisis de la psicología de los personajes.
Este movimiento, el Romanticismo, nace como respuesta al teatro en el Neoclasicismo,
en contestación a su modo crítico de ver el mundo y a la cuadratura y rigidez de
pensamiento racional. El Romanticismo pretende retornar a las raíces, buscar la
expresión misma y liberarse de los yugos de lo estricto del pensamiento, para dar
paso a obras dinámicas y de exaltación de la individualidad humana. Se deja atrás la
concepción aristotélica de los tres actos y se une la prosa con el verso en los textos,
dando pie a relatos de angustia, fantasía o de liberación de sentimientos por medio
de la palabra, sin importar lo que dictaba la razón.
FACTORES POLÍTICOS: LIBERALISMO Y NACIONALISMO
Liberalismo y Romanticismo prácticamente se identifican en esta época, ya que los
componentes de la ideología romántica son incompatibles con el absolutismo o con el
despotismo ilustrado del XVIII. Otros acontecimientos políticos ligados a la aparición del
Romanticismo fueron los movimientos nacionalistas, puesto que venía promovidos por
los sectores más revolucionarios y liberales.
FACTORES SOCIOECONÓMICOS
Destaca en esta época el triunfo de la burguesía sobre las
demás clases sociales como grupo dirigente de las naciones.
En este inicio del s. XIX la burguesía adoptará un talante liberal
provocado por el contacto con la ideología romántica.
FACTORES CULTURALES
Desde el punto de vista filosófico, el
Romanticismo procede del Idealismo
alemán que comienza a gestarse a
finales del s. XVIII con Fichte y Hegel
como personalidades relevantes. Uno
de los logros del Idealismo es apartar
la filosofía de la preocupación por los
objetos exteriores para afirmar que el
YO es la realidad primordial y
absoluta. Algunos escritores
románticos identificaron ese YO puro
y abstracto, filosófico, con el YO
individual de cada ser humano, de
manera que concibieron al hombre (o,
mejor, a algunos hombres) como un
ser dotado con un don supremo que
le permite atravesar lo material, lo
finito, para llegar a lo infinito y eterno,
es decir, al Absoluto.
INFLUENCIA DEL
TEATRO ORIENTAL
En el romanticismo, la seducción por el oriente cumplía el mismo
papel de alejamiento de la realidad que elhistoricismo medievalista.
Washington Irving encontró en Granada la conjunción de ambos
(Cuentos de la Alhambra), contribuyendo a la generación del tópico
del exotismo español. Mayor impacto tuvieron (posiblemente por su
explícitoerotismo) las traducciones de Richard Francis Burton (el
Kama Sutra, 1883, y Las mil y una noches, 1885). El concepto de
"oriente" que se da en estas obras operaba como un espejo de la
propia cultura occidental, o como una forma de expresar sus
aspectos ocultos o ilícitos, en clave decadentista.
REALISMO
El realismo literario es una corriente estética que supuso una ruptura con el
romanticismo, tanto en los aspectos ideológicos como en los formales, en la segunda
mitad del siglo XIX. Los escritores dejaron de centrarse en sí mismos y pusieron su
interés en la sociedad, observando y describiendo objetivamente los problemas
sociales, y para ello se valieron de un nuevo tipo de novela, la novela burguesa. En
cuanto a la expresión, prefirieron un estilo más sencillo, sobrio y preciso, en el que
adquirió relevancia la reproducción del habla coloquial, especialmente en los diálogos, es
decir, adoptando los niveles de lenguaje adecuados a los personajes, que
representaban todos los estratos sociales.
CARACTERISTICAS
• Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y exacta de la realidad
• Debido a su afán versista o de verosimilitud, el
realismo literario se opone asimismo directamente
a la literatura fantástica.
• El lenguaje utilizado en las obras abarca diversos registros y niveles de lenguaje, ya
que expresa el habla común y se adapta a los usos de los distintos personajes, que
son complejos, evolucionan e interactúan influyendo en otros.
• Hace un uso minucioso de la descripción, para mostrar
perfiles exactos de los temas, personajes, situaciones e
incluso lugares; lo cotidiano y no lo exótico es el tema
central, exponiendo problemas políticos, humanos y sociales.
• Las obras muestran una relación inmediata entre las personas y su entorno
económico y social, del cual son exponente; la historia muestra a los personajes como
testimonio de una época, una clase social, un oficio, etc.
• El autor analiza, reproduce y denuncia los males que
aquejan a su sociedad.
• Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental y lo trascendental;
aspira, en cambio, a reflejar la realidad individual y social en el marco del devenir
histórico.
FACTORES POLITICOS
Debido al deterioro social, político y
económico del país, en 1868 se produce una
revolución, La Gloriosa, que origina la caída de
la reina Isabel II quien tuvo que exiliarse en
Francia.
Desde 1868 hasta 1874 se produce el sexenio revolucionario,
durante el cual los gobiernos se sucedieron vertiginosamente, el
poder estará en manos de diversos partidos políticos:
Conservadores y Liberales.
En 1898 se produce la Guerra contra EE.UU. en la cual España pierde las últimas
colonias
FACTOR SOCIAL
En ese mismo año se publica La Fontana de Oro de Benito Pérez Galdós,
considerada como la primera obra completamente realista.
Desde mediados del s. XIX, y como consecuencia del
capitalismo y la Revolución Industrial, la burguesía toma una
importancia extraordinaria, logra el poder económico y social. El
arte es hecho “por” y “para” ella.
Debido al crecimiento de las industrias y las pésimas condiciones de la clase obrera
se extienden entre estas clases doctrinas como el Socialismo o el Marxismo. -
Durante este periodo son significativos los avances científicos; la sociedad muestra
orgullosa su progreso: se inauguran las exposiciones universales que jalonarán todo el
siglo, a partir de la primera celebrada en Londres en 1851.
NATURALISMO
CARACTERISTICAS
El Naturalismo dice que la existencia del ser humano está determinada por fuerzas
naturales, que la humanidad no puede controlar.
Está basado en la filosofía del determinismo. Esta filosofía dice que el hombre está
controlado por sus instintos, sus pasiones y por su entorno social y económico
El objetivo del Naturalismo es reproducir la realidad con total imparcialidad.
Se diferencia del Realismo en que incorpora una actitud amoral en la representación
objetiva de la vida
Los escritores naturalistas consideran que el instinto, la emoción o las condiciones
sociales u económicas rigen la conducta humana, rechazando la libre elección y
adoptando el determinismo biológico de Darwin y el económico de Marx.
En el Naturalismo se destaca la dependencia del ser humano a las condiciones
ambientales y denuncia los límites concretos de su personalidad ética.
FACTOR SOCIAL
Surge en la segunda mitad del siglo XIX como una reacción al teatro realista cuyas
piezas moralizantes, reflejaban un mundo burgués convencional, sin profundizar en las
personas ni en los verdaderos problemas de la vida.
Tratará de reproducir la realidad tal y como es, analizando el comportamiento humano
y sus causas personales y sociales, a través del retrato de los personajes en su
intimidad.
FACTOR POLITICO
El naturalismo es un movimiento ocurrido a mediados del siglo XIX. El período en el
que destacaron fue una época inestable.
En Europa distintos movimientos revolucionarios lograron la erradicación del
absolutismo, y en algunos países el triunfo de la burguesía como clase dominante.
En España, la situación política fue muy inestable. En
1868 tuvo lugar la revolución liberal, llamada “La Gloriosa”,
que supuso el destronamiento de la reina Isabel II. Más
tarde se proclamó la Primera República y en el
espacio de un año hubo cuatro presidentes.
La herencia genética. Las taras sociales (alcoholismo, prostitución, pobreza, violencia)
El entorno social y material en que se desarrolla e inserta el individuo.
El teatro naturalista nace, como tendencia literaria, en la segunda
mitad del siglo XIX. las teorías relacionadas a este teatro son,
mayoritariamente, de tipo científicas. Las cuales se enfocan en los
personaje y en las acciones. Este estilo de teatro propone al ser
humano como un ser gobernado por leyes de la herencia y fuertemente
influenciados por el medio en el que se desenvuelve. Cada hombre o
mujer es lo que su herencia genética y sus antepasados han hecho de
él. Uno de los precursores del naturalismo, e incluso considerado
también como autor del expresionismo del siglo XX, fue el alemán Georg
Büchner. que en 1836 escribe una obra, "Wyozech", historia que trata de
un soldado que asesina a su mujer. A fines del siglo XIX aparece en
Noruega uno de los grandes dramaturgos, Henrik Ibsen, quien es
considerado como un innovador y el creador del teatro moderno, una
de sus obras mas importantes es "Casa de Muñecas".
EPICO
El teatro épico, también conocido como el teatro de la alienación o teatro de política, es un tipo de teatro que
surgió a principios del siglo XX, intrínsecamente ligado al director alemán Bertolt Brecht que promulgaba el
compromiso político y abogaba por el teatro de tipo social, comprometido con los problemas de la época. Aunque
muchos de los conceptos relacionados con el teatro épico habían existido durante años o incluso siglos, Brecht
los unificó, desarrollando y popularizando el estilo. Más tarde, Brecht preferiría el término «teatro dialéctico»
para enfatizar el elemento de la argumentación y la discusión. En el teatro épico se asume que el propósito de la
obra, más que el entretenimiento o el mimetizar la realidad, era presentar ideas e invitar al público a hacer
juicios acerca de ellas. Los personajes no deben imitar a las personas reales, sino representar los lados opuestos
de un argumento, de arquetipos oestereotipos.
CARACTERISTICAS
Involucra en el escenario al espectador.
Le permite al espectador identificarse con los sentimientos del actor.
Al espectador se le conduce a algo
Los sentimientos son resguardados
El hombre se asume como conocido
Suspenso en la espera de un resultado
Una escena es la consecuencia de otra
EL PENSAMIENTO DETERMINA AL SER
SIMBOLICO
El simbolismo fue uno de los movimientos artísticos más importantes de finales del
siglo XIX, originado en Francia y en Bélgica. En un manifiesto literario publicado en 1886,
Jean Moréas definió este nuevo estilo como «enemigo de la enseñanza, la declamación,
la falsa sensibilidad y la descripción objetiva». Para los simbolistas, el mundo es un
misterio por descifrar, y el poeta debe para ello trazar las correspondencias ocultas
que unen los objetos sensibles (por ejemplo, Rimbaud establece una correspondencia
entre las vocales y los colores en su soneto Vocales). Para ello es esencial el uso de
la sinestesia.
CARACTERISTICAS
Busca evocar impresiones, más que expresar ideas
Los signos tienen un significado amplio.
Las frases deben tener una melodía agradable
Mensaje de idealismo espiritual y religioso
TEATRO LATINOAMERICANO
l Teatro de América Latina es el teatro producido originalmente en español, portugués
o francés por autores de los países considerados como parte de América Latina, es
decir, parte de Norteamérica, América Central, América del Sur y el Caribe.
CARACTERISTICAS
En el siglo XX, con la llegada del realismo y las vanguardias europeas, ese teatro
latinoamericano comenzó a ocuparse de su realidad particular y a buscar sus propias
técnicas de expresión.
En general la producción latinoamericana hasta la independencia, a principios del siglo
XIX, estuvo influida en gran medida por el teatro español. A partir de finales de ese
mismo siglo tal influencia se vio acrecentada especialmente por autores como Leandro
Fernández de Moratín, José Zorrilla y José Echegaray, cuya influencia, junto con la de
Jacinto Benavente, avalados ambos por el Premio Nobel, definió un modelo de teatro
bastante antiguo en su concepción para ese momento.
PSICOLOGICO
El teatro comenzó a orientarse hacia el realismo en el retrato del mundo exterior Pioneros durante
el siglo XIX, llevaron a un interés creciente en el realismo de las motivaciones psicológicas de los
personajes. Los autores de finales del XIX crearon personajes tridimensionales colocados en
situaciones y lugares que rezumaban realismo.
CARACTERISTICAS
Mezcla de lirismo, simbología y critica social.
La frustración derivada del ser humano
para ver cumplidos sus sueños y deseos