¿Cuál es el origen etimológico de "producción audiovisual"?
Liderazgo, anticipación y cálculo
La semilla del producto audiovisual
Administración y ejecución
Alargamiento
Lanzar, sembrar, adelantar o dirigir desde
¿Qué supone ser productor audiovisual?
Buscar, encontrar y gestionar los medios -humanos, financieros y materiales- para llevar a cabo un proyecto audiovisual
Conocer los ámbitos de guiones, contabilidad, control de costes
Conocer los ámbitos de legislación laboral, seguros, logística, publicidad y marketing
Controlar que se cumplen las expectativas financieras del proyecto y que es rentable
¿Cuáles son las 3 variables básicas con las que el productor debe encontrar el equilibrio?
Coste, tiempo y calidad
Coste, ética y tiempo
Coste, repercusión mediática y calidad
Coste, tiempo y beneficios
¿Qué 3 tareas básicas debe realizar un productor audiovisual?
Organización
Dirección
Control
Relaciones Públicas
Relaciones Laborales
Contabilidad
¿Cuál es el referente histórico del modelo organizativo de los productos audiovisuales?
Cine
Televisión
Web
Documentales
Según Federico Fernández Díaz y José Martínez Abadía, ¿gracias a qué se consolidó la indústria de Hollywood?
Gracias a la participación de los grandes bancos (sobre todo con la aparición del cine sonoro)
Gracias a la producción de películas de buena calidad que permitieron mantener su público
Gracias a la buena relación de la indústria con los medios de comunicación
Gracias a la reputación de dicha industria
¿Qué potenció la figura del productor?
La necesidad de controlar la inversión realizada
Querer asegurar la rentabilidad del producto y garantizar el resultado comercial
La demanda creciente de este tipo de productos audiovisuales
La emergencia de los medios de comunicación de masas
¿Por qué se dice que la producción audiovisual nace unida a una concepción industrialista y empresarial?
Porque se construye en un medio de comunicación de masas
Porque se desarrollan rutinas
Porque existe una demanda sostenible y creciente
Porque la concepción del productor nace junto a la de empresarios y banqueros
¿Qué adpataciones ha tenido que hacer el productor audiovisual con la llegada de Internet?
Conocer la scaracterísticas de todos los medios anteriores porque el digital es una convergencia
Ninguna
Conocer el trabajo del community manager para poder darle más visibilidad y público a los proyectos
Tener conocimientos básicos de informática
¿Cuáles son las particularidades de la producción audiovisual?
Es única e irrepetible
Elevado coste de producción por unidad: No se puede vender hasta que no esté producido, hay que arriesgar
Bajo coste de producción: Se ha disminuido mucho el coste a causa de las economías de escala
Recuperación lenta ya que el producto no puede venderse hasta estar acabado
Rápida recuperación gracias a las herramientas digitales y financiación crowfounding
Desproporción e imprevisibilidad de la relación inversión, calidad y beneficios: no hay criterios universales
La inversión, calidad y beneficios son previsibles gracias a las investigaciones de los teóricos de la producción audiovisual
Ambigüedad arte/indústria
Mayor peso de la indústria frente al arte
Dependencia internacional: ningún país es autosuficiente, se necesitan mayores audiencias y coproducciones internacionales
¿Cuáles son los 4 sectores en la producción audiovisual (por orden de aparición)?
Cinematografía (y fotografía), televisión (y vídeo), radio e hipermedia/multimedia
Cinematografía, radio, televisión (y vídeo) e Internet
Cinematografía (y fotografía), televisión (y vídeo), hipermedia/multimedia y radio
Televisión (y vídeo), cinematografía (y fotografía), hipermedia/multimedia y radio
¿Qué caracteriza al sector de la cinematografía y fotografía?
Es el más antiguo y con mayores costes de producción
Supone una revolución por reducción de costes y alcance (público)
Costes de producción muy bajos con gran alcance social
Más moderno: Exige conocimientos tecnológicos y la convergencia profesional del productor. Análisis complejo de los beneficios (cómo calculamos la rentabilidad)
¿Qué caracteriza al sector de la televisión y vídeo?
Revolución por reducción de costes y alcance (público)
Sector más antiguo y con mayores costes de producción
Costes muy bajos con gran alcance social
¿Qué caracteriza al sector de la radio?
Supone una revolución de costes y alcance (público)
¿Qué tipos de empresas hay según el registro del ICAA (Instituto de Cinematografía y las Artes Audiovisuales)?
Productoras (muy genérica), distribuidoras, exhibidoras (salas de cine), laboratorios, estudios de rodaje, estudios de doblaje, empresas de exportación, empresas auxiliares (cámaras, 3D, robótica...), empresas de difusión (ONO, vídeo común...), empresas de material audiovisual.
Productoras (muy genérica), distribuidoras, exhibidoras (salas de cine), estudios de rodaje, estudios de doblaje, empresas de exportación, empresas auxiliares (cámaras, 3D, robótica...), empresas de difusión (ONO, vídeo común...), empresas de material audiovisual.
Productoras (muy genérica), distribuidoras, exhibidoras (salas de cine), laboratorios, estudios de rodaje, estudios de doblaje, empresas de exportación, empresas auxiliares (cámaras, 3D, robótica...), empresas de difusión (agencias publicitarias), empresas de material audiovisual.
Productoras (muy genérica), distribuidoras, exhibidoras (salas de cine), laboratorios, estudios de rodaje, estudios de doblaje, empresas de importación, empresas auxiliares (cámaras, 3D, robótica...), empresas de difusión (ONO, vídeo común...), empresas de material audiovisual.
¿Para qué es necesaria la planificación en la producción audiovisual?
Para maximizar el rendimiento de las inversiones en recursos (esfuerzo, tiempo y dinero)
Para maximizar la difusión de los productos audiovisuales y hacerlos comerciales y, por lo tanto, rentables
Para minimizar el rendimiento de las inversiones en recursos (esfuerzo, tiempo y dinero)
Para maximizar la repercusión mediática de las obras audiovisuales
¿Qué requiere la organización en la producción audiovisual?
La puesta en práctica secuencial (sucesiva) de patrones estandarizados, que se traducen en el seguimiento de una serie de protocolos de actuación y trabajo por parte de agentes especializados que interactuan
La puesta en práctica secuencial (sucesiva) de patrones estandarizados, que se traducen en el seguimiento de una serie de protocolos de actuación y trabajo por parte del productor audiovisual
La puesta en práctica secuencial (no sucesiva) de patrones estandarizados, que se traducen en el seguimiento de una serie de protocolos de actuación y trabajo por parte de agentes especializados que interactuan
La puesta en práctica secuencial (sucesiva) de patrones individualizados y diferenciados, que se traducen en el seguimiento de una serie de protocolos de actuación y trabajo por parte de agentes especializados que interactuan
¿Qué materiales hacen falta, según Alejandro Pardo, para llevar a cabo cualquier producción?
Humanos (el personaje), corporativos (entidad legal incorporada en un tejido empresarial), técnicos /tecnológicos (herramientas)
Humanos (profesionales que trabajan en la producción), corporativos (entidad legal incorporada en un tejido empresarial), técnicos /tecnológicos (herramientas)
Humanos (el personaje), corporativos (una productora más grande que colabore con nuestro proyecto y garantice su rentabilidad), técnicos /tecnológicos (herramientas)
Humanos (el personaje), corporativos (entidad legal incorporada en un tejido empresarial), técnicos /tecnológicos (personal técnico)
¿Por qué motivos se debe acoger la obra bajo una entidad legalmente constituida?
Para conseguir ayudas (se dan a empresas y no a personas), contrataciones, permisos, seguros, registro de la obra (para que alguien sea el propietario intelectual) y licencia de explotación
Para conseguir contrataciones, permisos, seguros, registro de la obra (para que alguien sea el propietario intelectual) y licencia de explotación
Para conseguir ayudas (se dan a empresas y no a personas), contrataciones, permisos, seguros, registro de la obra (para que alguien sea el propietario intelectual) y licencia de exportación
Para conseguir ayudas (se dan a empresas y no a personas), contrataciones, permisos, seguros y registro de la obra (para que alguien sea el propietario intelectual)
¿Cuáles son los trámites relativos a la constitución de una empresa audiovisual?
Alta en la IAE (Impuesto de Actividades Económicas), alta (y pagos corrientes en cuotas) en la Seguridad Social, Inscripción en el Registro Mercantil, Registro de Patentes y Marcas, Inscripción en el Registro de Empresas, Unión a asociaciones profesionales
Alta en la IAE (Impuesto de Actividades Empresariales), alta (y pagos corrientes en cuotas) en la Seguridad Social, Inscripción en el Registro Mercantil, Registro de Patentes y Marcas, Inscripción en el Registro de Empresas, Unión a asociaciones profesionales
Alta en la IAE (Impuesto de Actividades Económicas), alta (y pagos corrientes en cuotas) en la Seguridad Social, Inscripción en el Registro Mercantil, Inscripción en el Registro de Empresas, Unión a asociaciones profesionales
Alta en la IAE (Impuesto de Actividades Económicas), alta (y pagos corrientes en cuotas) en la Seguridad Social, Inscripción en el Registro Mercantil, Registro de Patentes y Marcas, Inscripción en el Registro de Empresas, Unión a asociaciones de productoras audiovisuales
¿Qué se necesita y se consigue con el alta en la IAE (Impuesto de Actividades Económicas)?
Ministerio de Haciendo y número de CIF. Habilita para desarrollar la producción
Para el conocimiento de la empresa como persona jurídica-sociedad
Ministerio de Ciencia y Tecnología. Para el uso del nombre comercial en exclusiva (no imprescindible)
¿Para qué se inscribe una productora en el Registro Mercantil?
Porque habilita para desarrollar la producción
Para el uso del nombre comercial en exclusiva (no imprescindible)
¿Dónde es el Registro de Patentes y Marcas y para qué sirve?
Ministerio de Hacienda. Habilita para desarrollar la producción
Ministerio de Economía. Para el conocimiento de la empresa como persona jurídica-sociedad
¿Cuál es la definición de productor audiovisual según Cabezón y Gómez Urdá?
<<El productor es eje central y promotor de proyectos (...) El productor es el responsable total de la financiación -no el único inversor capitalista- de la película, una vez aceptado el guión y elegido el realizador>>. El productor aparece siempre con una imagen fría y calculadora.
<<La persistente banalidad de las películas se debe a la visión de los productores. Suya es la visión. Su ojo visionario sigue pegado al hecho de que cuanto más bajo es el nivel del producto de entretenimiento, más gente lo comprará>>.
<<El productor es eje central y promotor de proyectos (...) El productor es el único inversor capitalista de la película, una vez aceptado el guión y elegido el realizador>>. El productor aparece siempre con una imagen fría y calculadora.
<<El productor es eje central y promotor de proyectos (...) El productor es el responsable total de la financiación -no el único inversor capitalista- de la película, una vez aceptado el guión y elegido el realizador>>.
¿A quién atribuye Ben Hetch la banalidad de las películas?
<<La persistente banalidad de las películas se debe a la visión de sus fabricantes. Y con fabricantes no me refiero a los guionistas y a los directores. Las órdenes vienen de las tiendas de una docena de invisibles generales. Suya es la visión. Su ojo visionario sigue pegado al hecho de que cuanto más bajo es el nivel del producto de entretenimiento, más gente lo comprará>>
<<La persistente banalidad de las películas se debe a la visión de sus fabricantes. Y con fabricantes me refiero a los guionistas y a los directores. Suya es la visión. Su ojo visionario sigue pegado al hecho de que cuanto más bajo es el nivel del producto de entretenimiento, más gente lo comprará>>
<<La persistente banalidad de las películas se debe a la visión de sus fabricantes. Y con fabricantes no me refiero a los guionistas y a los directores. Las órdenes vienen de los productores e inversores capitalistas. Suya es la visión. Su ojo visionario sigue pegado al hecho de que cuanto más bajo es el nivel del producto de entretenimiento, más gente lo comprará>>
¿Qué consecuencias tiene esta visión negativa del productor?
Desinterés por la figura del productor
Déficit formativo
Déficit cualitativo y cuantitativo de productores en la UE
Interés por la figura del productor
Formación privada
Exceso de productores y productoras en España
Exceso de productores y productoras en la UE
¿Cuáles son las peculiaridades de los sistemas económicos capitalista y comunista respecto a producción audiovisual?
En el capitalismo (modelo liberal), el productor lo es por iniciativa privada
En el comunismo la producción está mediatizada, supeditada a una planificación diseñada por el Politburó (máximo órgano ejecutivo en los países comunistas), emanación de los criterios e intereses dictados
En el comunismo la producción está mediatizada, supeditada a una planificación diseñada por el Politburó (máximo órgano ejecutivo en los países comunistas), emanación de los criterios e intereses dictados, aunque también existen iniciativas privadas.
En el capitalismo (modelo liberal), el productor lo es por iniciativa privada o pública
¿A qué se debe la centralidad histórica e icónica de Hollywood?
Demanda potencial masiva de productos audiovisuales.
Ubicación geográfica y clima privilegiados, la lluvia se puede crear, el sol no, por eso se puede rodar en exteriores prácticamente todos los días del año. Los estudios se instalan en la Costa Oeste porque en los inicios era de las partes de EEUU más subdesarrolladas por lo que los suelos eran más baratos.
Dominio de la exhibición por parte de las majors. Dominaban las salas de cine, eran los dueños y así, teniendo el monopolio de la distribución se aseguran el mercado porque sólo se proyectaban sus propios productos.
Demenda creciente, aunque lenta, de productos audiovisuales debido a la adaptación de la sociedad a lo audiovisual.
Ubicación geográfica y clima privilegiados, la lluvia se puede crear, el sol no, por eso se puede rodar en exteriores prácticamente todos los días del año. Los estudios se instalan en la Costa Este porque en los inicios era de las partes de EEUU más subdesarrolladas por lo que los suelos eran más baratos.
Dominio de la exhibición por parte de las majors. Dominaban las salas de cine, eran los dueños y así, teniendo el monopolio de la distribución se aseguran el mercado porque, además de otro tipo de productos, se proyectaban los suyos propios.
¿Cuáles eran las estrategias y claves de Hollywood y el sistema de estudios?
Con la entrada de los bancos en la industria tras la aparición del cine sonoro, optan por las economías de escala.
Estrategia productiva: Encuentran estructuras argumentales que funcionan con el público y que les hacen ganar dinero, de ahí surgen los clichés del cine.
Diferenciación de productos. Esto les permite seguir obteniendo beneficios.
Especialización del trabajo en cadena. División departamental, inspirada en la industria automovilística en los años 20 para maximizar beneficios.
Distribución a escala nacional e internacional.
Adquisición de un número reducido pero estratégico de salas de estreno (centros urbanos).
Block-booking sistem: Venta impuesta de las películas por lotes y a ciegas a los exhibidores independientes (unaffiliated). Así, se aseguraban de dar salida tanto a las películas buenas como a las malas.
Productos muy parecidos, porque les funcionan económicamente. Esto les permite seguir obteniendo beneficios.
Especialización del trabajo en cadena. División departamental, inspirada en la industria automovilística en los años 60 para maximizar beneficios.
Adquisición de todas las salas de estreno (centros urbanos) para asegurar la exhibición de sus productos.
