Cronología del Barroco:
1450-1600
1600-1750
Siglo XIX
El régimen político que define esta época es:
Feudalismo
Monarquía parlamentaria
Monarquía absoluta
En el Renacimiento, teníamos un arte humano, cercano... en el Barroco, el arte es:
Sencillo, sin adornos...
Con belleza, equilibrio...
Dramático, con fantasía, recargado...
La música barroca, ¿presenta contrastes?
Sí, siempre, de muchos tipos: de intensidad, de tempo, entre instrumentos...
Sólo en algunas ocasiones (sobre todo, en las partes instrumentales)
No, nunca
En el Barroco, aparece una nueva textura:
La monodía
El contrapunto
La melodía acompañada
El bajo continuo:
Es una melodía realizada por el fagot, el clave o el violonchelo, y que se escucha en toda la obra
Es una melodía realizada por el fagot, el clave o el violonchelo, y que sirve de introducción
Es una melodía realizada por el piano y que se escucha en toda la obra
El ritmo de las obras barrocas es
Irregular, no se puede seguir un ritmo de fondo constante
Hay algunos descansos en los que la música para
Constante, de fondo siempre, sin parar hasta el final
El carácter de la música barroca, se puede definir con los siguientes términos:
Sencillo, elegante, luminoso
Dramático, vital, apasionado
Dulce, íntimo, recogido
En el Barroco, aparece un nuevo grupo de instrumentos
Una orquesta pequeña, que ya incluye las secciones de cuerda, viento-madera, viento-metal y percusión.
Una orquesta grande, que ya incluye las secciones de cuerda, viento-madera, viento-metal y percusión.
Un conjunto de música alta, formado por instrumentos de viento y percusión.
La música barroca está al servicio de la monarquía, la aristocracia la iglesia:
Es necesaria para sus fiestas, reuniones, celebraciones...
Porque la usan como una manifestación de su poder.
No, realmente la música barroca está al servicio de la burguesía.
El instrumento fundamental en el barroco es:
El piano
El violín
La vihuela
En el Barroco, hay un gran desarrollo de la música instrumental:
No, sigue predominando la vocal. Los instrumentos se usan para doblar la voz.
Gracias al perfeccionamiento de los instrumentos, los intérpretes se especializan...
Gracias a la aparición de la ópera
Los virtuosos son:
Músicos de gran virtud.
Intérpretes con habilidades técnicas excepcionales.
Intérpretes que trabajan a las órdenes de una señor.
Una suite es:
Una obra instrumental compuesta por varios movimientos breves inspirados en distintos tipos de danzas.
Es una gran obra vocal sobre temas de la Biblia, con orquesta, solistas, coro ... que no se representa con escenografía ni vestuarios.
Es una obra instrumental para solista (o pequeño grupo) y orquesta, que establece una especie de diálogo entre ellos.
Un concierto es:
Es una gran obra vocal sobre temas de la Biblia, con orquesta, solistas, coro... que no se representa con escenografía ni vestuarios.
Un oratorio es:
La Primavera de Las Cuatro Estaciones es:
Un oratorio de Vivaldi
Un concierto de Vivaldi
Un concierto de Haendel
El Mesías es:
Un oratorio de Haendel.
Una suite de Haendel.
Un concierto de Haendel.
La ópera surge en:
Florencia
Venecia
París
La ópera surge porque:
Realmente no surge ahora, ya se hacían óperas en la Edad Media
Hay un grupo de intelectuales, músicos... que tratan de revivir la tragedia griega, por lo que hacen obras de teatro cantadas y acompañadas de bajo continuo.
Hay un grupo de intelectuales, músicos... que sigue la tradición de las óperas compuestas durante el Renacimiento.
La primera ópera (que se conserva), estrenada en 1607 es:
Aída de Verdi
Orfeo de Monteverdi
La flauta mágica de Mozart
Las primeras óperas representaban:
Personajes próximos, creíbles...
Personajes mitológicos, irreales, heroicos...
Personajes de la nobleza y la aristocracia...
La España del siglo XVII no fue aficionada a la ópera, pero se puso de moda una obra de teatro que alterna partes cantadas con habladas:
La Pasión
La Cantata
La Zarzuela
Marca, entre los siguientes principios estéticos, los correspondientes al Barroco (frente a los del Renacimiento)
Simetría
Contraste
Movimiento
Adornos
Equilibrio
Proporción
Unidad
Orden
Tensión
Estructura de una ópera: O, Rec, A, Co, Interl orq.
¿Cuántos movimientos tienen en total las "Cuatro Estaciones" de Antonio Vivaldi?
Tres
Cuatro
Doce
Quince
Señala las que son formas vocales (frente a las que son intrumentales)
Madrigal
Concerto Grosso
Ópera
Pasión
Suite
Concerto a solo (concerto solista)
Zarzuela
Oratorio
¿Qué siglos abarca el período musical conocido como Barroco?
s. XIX
s. XV-XVI
s. XX
s. XVII - primera mital XVIII
Marca aquellas aportaciones que hizo el Barroco a la Historia de la Música
Inventó la forma sinfonía
Inventó la ópera
Surge la textura monodía acompañada
Surgen las primeras formaciones instrumentales
¿Cómo se llama a quien construye o repara instrumentos?
Concertino
Luthier
Organista
Contrabajista
Nombra a una famosa familia italiana que da nombre a unos violines: S
¿Qué textura utiliza la ópera?
Polifonía contrapuntística
Polifonía homorrítmica
Monodía acompañada
Monodía
Marca el nombre del primer compositor importante de ópera
J.S. Bach
Claudio Monteverdi
G.F. Haendel (Händel)
Antonio Vivaldi
Señala el país al que se asocia cada uno de los siguientes compositores: J.S.Bach: Vivaldi: Purcell: J.B. Lully:
