Zusammenfassung der Ressource
Flussdiagrammknoten
- EL ARTE COMO HECHO CULTURAL
- desarrollo humano artístico
- trataremos tres puntos de vista
- valor del desarrollo artistico
- herramientas educativas alternativas
- El arte mas allá de si mismo,
aproximándose a la cultura artística
- Mente, Cultura y Teoría; Aproximaciones a la psicología del arte.
- El arte como objeto cultural elitista.
- Educación por el arte a través de sistemas multimedia
- orientaciones pedagogicas para la educacion artistica
- etnicidad, sexo, arte y mercado
- hacia una educacion artistica 4.0
- el arte no se crea desde un vacio social o cultural, éste parte de las demandas conceptuales e interpretativas que invocan la sensibilidad del individuo
- al hacer arte los niños no están aislados, participan en una actividad socialmente aceptada en la cual se estudian los dibujos para comprender el significado creativo
- el artista y el niño por igual, un ser que tiene cierta conciencia de su propio mundo interior donde usa su pensamiento y sentimiento y asi entender la cultura para construir mundos artisticos para el desarrollo
- la conceptualizacion del arte como fenomeno perceptivo visual es reflejado en la psicologia del desarrollo asumiendo que los procesos artisticos que progresan hacia un estado final del desarrollo de la representacion pictorica
- es una buena opcion usar alternativas como la historieta, ésta es una mezcla de representaciones visuales y lenguaje escrito que incentiva a la lectura, escritura y dibujo creativo por medio de relatos cotidianos elaborados por los niños graficamente, adentrandose en el mundo de la expresion de sus sentimientos y pensamientos.
- es muy importante para un profesor entender como es que los niños se desarrollan artísticamente para poder escoger las estrategias de enseñanza apropiadas para la edad del niño pues existen cuestiones teóricas que pueden influir en el desarrollo artístico psicosocial de este, el dibujo que deja evidencia de como piensan los niños y qué hacen a medida que van progresando más allá del desarrollo mental
- No se puede hablar sobre el arte sin trascenderlo, como tampoco puede hacerse arte sin que en su proceso creativo contribuyan aspectos que no son artísticos y por lo mismo ajenos en sí a dimensiones estéticas.
- Dedicado al estudio del arte como producto de la mente humana desde la visión del creador, receptor y objecto artístico.
- El consumo del arte es un derecho que casi todos los individuos podemos gozar queramos o no, producciones estéticas invaden nuestro mundo frecuentemente y a veces el crítico nos permite develar sus fuentes de sentido al momento de la recepción.
- Las nuevas tecnologías que incursionan en el ámbito de la internet, los medios de comunicación social y las modernas técnicas de reproducción e imágenes han logrado en los últimos tiempos, tornar accesibilidad a los grandes tesoros artísticos a un público numeroso.
- ''Danto filosofo y docente del arte, establece que su teoria del arte no es de corte normativo, es decir, no nos dice lo que el arte debe ser, sino que pretende dar cuenta de la estructura que toda obra de arte posee, sea del estilo que sea y responda a las demandas de la poetica que responde....''
- en un mundo globalizado existen multiples expresiones tales como: culturales, patrimoniales, artisticos; por un conjunto de practicas, instituciones y agentes culturales y estas giran entorno, de formaciones, investigaciones, gestion, circulacion, apropiacion y creacion.
- Se trata de aspectos como la puesta en crisis de preconcepciones sobre modelos artisticos recibidos, la globalizacion del mercado y el consumo masivo, el valor de la cita y la parodia como matrices de produccion, los solapamientos inter artisticos, la compaginacion de 'alta' y 'baja' cultura, el reciclaje cultural, la imagen sexualizada como reclamo publicitario y mercantil, la superposicion de la accion de diferentes medios de difusion a proposito de un mismo fenomeno, etcetera.
- Cruzamos el umbral de la Educación Artística 1.0, con su apertura de puertas hacia la información plural, desembocando en las posibilidades sociales y participativas de la 2.0. Posiblemente llegaremos a asumir los recursos semánticos que nos proveerá la Educación 3.0, y estableceremos los protocolos de actuación pertinentes con los agentes inteligentes propios de la WebOs, pero si vamos evolucionando hacia una Educación Artística 4.0 no podemos dejar de reflexionar sobre sus finalidades y la vinculación con la práctica pedagógica, social y política