Zusammenfassung der Ressource
PERFORMACE ART
- Terminología
- Anglicismo del verbo TO PERFORM
- Significa: representar, interpretar, actuar...
- En los años 60 evoluciona a PERFORMANCE ART
- Arte vivo
- Ligado a los movimiento
- Happening
- Behaviour
- Fluxus event
- Body ARt
- Antecedentes
- Dadaismo 1916: manifestaciones corporales
- Otras vanguardias: "Ehibiciones no conceptuales"
- Cabaret Voltaire (París) 1916
- Componentes
- Cuerpo del actor
- "El origen del mundo" (2014) Deborah de Robertis
- Espacio
- "Me gusta América y a América le gusto yo" (1974) Joseph Beuys
- Tiempo
- “En la búsqueda de lo milagroso” (1975) Bas Jan Ader
- Características
- Con público participativo
- A través de medios de comunicación
- Espontáneo
- Interprete presente
- En directo
- Con publico no participativo
- Intérprete ausente
- Cuidadosamente organizado
- Arte en acción
- Temas
- Variados
- Todo vale
- El artista lo toma adecuado para desarrollarlo
- No hay limites
- obras de acrobacias
- Manifestaciones ecológicas
- Críticas sociales
- Anti-nucleares
- Contra la violencia de género
- desfiles de moda
- conciertos
- 2 tendencias
- Behaviour o Arte de comportaminto
- Body art o Arte del cuerpo
- No describe hechos
- Construye significados
- No es una representación
- No es una forma de hacer teatro
- No sigue un argumento, un guión establecido o una narración
- Artistas
- MARINA ABRAMOVIć (www.marinaabramovicinstitute.org )
- TERENCE KOH (http://www.terencekoh.com)
- MAN BARTLETT (http://manbartlett.com)
- YOKO ONO (http://www.yoko-ono.com)
- MIREILLE ASTORE (https://mireille.id.au/)
- Ejemplos
- https://culturacolectiva.com/arte/mejores-performances-de-la-historia
- “4'33” (1952) John
Cage
- "Transfiguration" (2011) Olivier de
Sagazan
- Objetivos
- 1. Reconocer y diferenciar las manifestaciones artísticas más destacadas de los principales formas de la imagen móvil
procesual, situándolos en el tiempo y el espacio y valorando su influencia. 2. Entender las obras de arte en su globalidad,
como exponentes de la creatividad humana. 3 Contribuir a la formación del gusto personal, la capacidad de goce estético
y el sentido crítico, y aprender a expresar sentimientos propios ante la contemplación de la obra de arte. 4. Se buscan
que los alumnos aprendan, a la vez que se divierten
- Actividades
- Actividades 1
- Se inicia la clase con una propuesta motivadora, en este caso, con la realización de un brainstorming
sobre características de: ¿Qué es el Peformance? Se busca el interés y la participación del alumnado.
Posteriormente, se hace que el alumnado exprese los conocimientos, las experiencias personales y
las ideas previas que tienen sobre el Performance. (simplemente es orientativo para poder ver lo
que saben nuestros alumnos.
- Actividad 2
- * Reconocer y diferenciar las manifestaciones artísticas más destacadas de los principales formas de
la imagen móvil procesual, situándolos en el tiempo y el espacio y valorando su influencia. *
Entender las obras de arte en su globalidad, como exponentes de la creatividad humana. *
Contribuir a la formación del gusto personal, la capacidad de goce estético y el sentido crítico, y
aprender a expresar sentimientos propios ante la contemplación de la obra de arte. *Se buscan que
los alumnos aprendan, a la vez que se divierten
- Actividad 3
- Se le pedirá al alumno que analice y compare una obra correspondiente a la tendencia Behaviour art
y del Body art y que cree un cuadro comparativo con las diferencias que pueda apreciar en cada una
de ellas. Ej. Obra de Franz Erhard Walther (Behaviour art) y la obra de Rudolf Schwarzkogler (Body
art)
- Actividad 4
- Nos intentamos coordinar con los profesores de otras asignaturas para realizar una visita a un
museo o sala de exposiciones, donde podremos ver una instalación que albergue una obra artística
como ejemplo un performance. Posterior a la visita se le pedirá al alumno una valoración personal
acerca de una obra para interpretar el sentido de lo visto y comentar las características formales
principales.