Épocas, características y máximos exponentes de la poesía española y universal
Descripción
Línea del tiempo que describe las características de la poesía en las distintas épocas o movimientos literarios de la historia y expone también sus máximos exponentes españoles y universales. Literatura universal, segundo de bachillerato, selectividad.
Épocas, características y
máximos exponentes de
la poesía española y
universal
Clásica
Edad Media
Renacimiento
Barroco
Neoclasicismo
Romanticismo
Realismo
Modernismo
Época Contemporánea
A partir de aprox. años 50 en adelante
Pablo Neruda
Octavio Paz
Jorge Luis Borges
Dámaso Alonso
Rima y métrica más libre
Novismos y ruptura estilística
Gabriel Celaya
Blas de Otero
Rainer Maria Rilke
T.S. Elliot
W. B. Yeats
Rubén Darío
Antonio y Manuel Machado
Juan Ramón Jiménez
Finales S.XIX - Principio S.XX
Temas: hastío de la vida y profunda tristeza,
melancolía y angustia (parecido al romanticismo).
Búsqueda de la soledad y rechazo de una sociedad
y realidad cotidiana. Evasión de la realidad del
tiempo y del espacio. El amor y el erotismo,
idealización del amor y de la mujer. Amor
imposible. Contraste entre el profundo y delicado
amor y un intenso erotismo. El cosmopolitismo
muestra el anhelo de lo distinto y aristocrático.
Devoción por París. Temas americanos, en especial
los temas indígenas. Lo hispano como antecedente
histórico valioso que otorga una armonía frente al
mundo inarmónico. Usa un lenguaje culto y formal,
Que lo nacional predomine sobre lo extranjero.
Deseo Innovador.
Preciosismo en el estilo, tono melancólico y
vitalidad. Adjetivación con predominio del
color y con imágenes relacionadas a los
sentidos, así como con la musicalidad que
produce el abuso de la aliteración, los
ritmos marcados y la utilización de la
sinestesia. fidelidad a las grandes estrofas
clásicas como las variaciones sobre los
moldes métricos, utilizando versos
medievales como el alejandrino, el
dodecasílabo y el eneasílabo; con aportes
de nuevas variantes al soneto. renovación
léxica con el uso de helenismos, cultismos y
galicismos, que buscaba prestigio o la
rareza del vocablo, adaptación de la
métrica castellana a la latina. Rubén Darío
renueva la métrica con versos de nueve,
doce o catorce sílabas, que ya parecían
olvidados. El culto a la perfección formal,
con poesía serena y equilibrada.
Mezcla entre
simbolismo y
Parnasianismo
Lorca y generación 27
Ramón de Campoamor
S.XIX
Género poco apreciado,
leve forma lírica, trata
asuntos de menor interés
y su calidad es parecida a
la de la prosa (prosaísmo).
Le falta naturalidad y
expresión, peca de
sentimentalismo y tiene
una aparente finalidad
docente y moralizadora.
La novela es el
género más
cultivado durante
el Realismo
Bécquer
Rosalía de Castro
Goethe
Edgar Allan Poe
Victor Hugo
Lord Byron
Charles Baudelaire
Espronceda
José Zorrilla
Finales S.XVIII - Principio S.XIX
Ruptura con todas las ideas Neoclásicas:
libertad creadora. Exaltación de los
sentimientos, expresión libre de los
instintos naturales del hombre. Frente a
la razón, el corazón; frente a la opresión
política del absolutismo y el despotismo
ilustrado, liberalismo; frente al interés
común y público, el interés individual y
privado, exaltación del yo frente a la
rigidez de las normas sociales, la
expresión libre de las tendencias
individuales naturales.
Strum und Drang
Revolución francesa
Libertad y sin contención de la intimidad, de la privacidad, de
lo sentimental. tenderá a romper las normas de la métrica
clásica a través de la polimetría (coexistencia en un mismo
poema de varios esquemas métricos) y adoptará un tono
retórico, ampuloso, excesivo... la poesía aludirá a todos
aquellos personajes marginales y/o marginados por la
sociedad (piratas, mendigos, condenados a muerte…) e
introducirá ambientes y temáticas que atienden a lo
irracional, lo misterioso, lo satánico...
Voltaire
Jean de la Fontaine
Moratín
José Cadalso
Tomás de Iriarte
Juan Meléndez Valdés
Alexander Pope
John Milton
El Neoclasicismo se opone a los principios establecidos por el Barroco. Se
trata de un nuevo clasicismo que aspira a recuperar el ideal de la cultura
clásica grecolatina: equilibrio, sobriedad, racionalidad, verosimilidad,
decoro interno, razón, reglas, Imitacion del lado bueno de la naturaleza
humana. Lo racional es la guía de toda creación artística, que ha de imitar
la realidad. Ha de ser verosímil. Su función primordial es enseñar los
valores de la nueva sociedad ilustrada. Géneros: Las fábula (carácter
didáctico y moralizador), La poesía de corte amoroso (la razón es la
protagonista), La poesía bucólica-pastoril (vida pacífica en el campo lejos
de los vicios de la ciudad). Oda, Sátira, anacreónticas.
La ilustración
Finales S.XVII - finales S.XVIII
España: Siglo de las Luces
En general, Los versos suelen contar con corrección
formal pero carecen de emoción poética. Se enfoca
en la sencillez. Busca eliminar lo muy recargado
(como respuesta al barroco). Se enfoca en temas
seculares. Busca la practicidad, no quiere expresar
sentimientos. Uso didáctico. Utiliza como modelo la
poesía grecorromana.
Félix María de Samaniego
Romance heptasílabo
Cervantes
Góngora
Quevedo
Sor Juana Inés de la Cruz
Tirso de Molina
S. XVII
España: Siglo de Oro
Temas: asumió y repitió los tópicos renacentistas, los vació
de contenido y los presentó bajo la forma del engaño o
ilusión para mostrar la pérdida de la fe en el hombre y la
desvalorización de su mundo. Se buscaba la originalidad, la
individualidad creadora y la sorpresa retórica. Temas
fundamentales: Épicos, amorosos y mitológicos (heredados
del Renacimiento). Religiosos, morales y políticos (fruto del
desengaño barroco). Picarescos y satíricos. Históricos o
legendarios nacionales.
Bases del renacimiento y
dará paso a formas más
exageradas. poesía
compleja, recargada, que
pretende excitar la
sensibilidad y la
inteligencia con estímulos
sensoriales, intelectuales y
sentimentales. Se busca la
originalidad y la sorpresa.
Conceptismo
Culteranismo
Clasicismo
métrica italiana: verso endecasílabo, combinaciones métricas
como el soneto, la octava real, la silva. abundan las
composiciones cultas escritas según la métrica castellana:
quintillas, redondillas, etc. se usan para los versos de carácter
satírico-burlesco, se fija el esquema de una estrofa que tiene gran
éxito en la poesía española: la décima. se revitalizan las formas
líricas populares. Las letrillas, los romances, los villancicos...
Fuentes: 1. Fundación Juan March, (2012/2013). Poesía en música: Guía didáctica para el profesor. Recuperado 21/02/2019
desde https://www.march.es/musica/jovenes/poesia-en-musica/ 2. Lenguaje y otras luces (2015). La poesía barroca: conceptismo
y culteranismo. Recuperado 21/02/2019 desde
https://lenguajeyotrasluces.com/2015/11/08/la-poesia-barroca-conceptismo-y-culteranismo-gongora-y-quevedo/ 3. Poesía
romántica (s.f.) En Wikipedia. Recuperado 21/02/2019 desde https://es.wikipedia.org/wiki/Poes%C3%ADa_rom%C3%A1ntica 4.
Modernismo (literatura en español) (s.f) En Wikipedia. Recuperado 21/02/2019 desde
https://es.wikipedia.org/wiki/Modernismo_(literatura_en_espa%C3%B1ol)