Se buscaba recuperar el arte
clásico y el estilo natural,
surgiendo el estudio anatómico y
del entorno, así como la
idealización.
Exponentes
Masaccio
Tiene un buen uso de la luz
homogénea, así como el uso
de perspectiva y volúmen de
figuras.
Fra Angelico
Su arte es expresivo y
elegante, haciendo uso de la
"luz florentina" y colores
frescos y delicados.
P. Della Francesca
En sus obras encontramos grandeza
monumental, así como el uso del
geometrismo y sensibilidad en sus
figuras y espacios.
Botticelli
Tenía un estilo idealizado con decoración
exuberante y una delicadeza en el color. Los
temas mitológicos eran frecuentes en sus obras y
tenía una preferencia por el uso de líneas curvas
y sinuosas.
Escultura
Surgen los relieves pictóricos con una
valoración de la perfección de las
formas. De temática romana, eran
hechos sobre mármol y bronce.
Exponentes
Lorenzo
Ghiberti
Incluye temas mitológicos.
Andrea
Verroccio
Representación de
expresiones faciales/corporales.
Arquitectura
Abandona el estilo gótico
religioso y busca un
sentido más "mundano" y
social.
Exponentes
Brunelleschi
Innovador e impulsor
de una nueva
arquitectura
MEDIDA + PROPORCIÓN +
PERSPECTIVA = BELLEZA DE FORMA Y
ESPACIO
Leon Battista
Establece los fundamentos
de la arquitectura
renacentista
Cinquencento
(S. XV-XVI)
ROMA
Llamado el "Alto Renacimiento", se logra al fin consolidar la
armonía y el equilibrio en sus expresiones.
Arquitectura
Con fachadas más puras y sin
ornamentación. Se usan las cúpulas.
Exponentes
Donato D'Angelo
Obras monumentales y
escultoricas. Es el
encargado de comenzar la
Basílica de San Pedro,
ubicada en el Vaticano, que
tardo 120 años en
construirse.
Andrea Palladio
Caracterizado por su
sencillez y proporción en
sus obras.
Escultura
Miguel Angel
Sus obras son monumentales,
con característica anaformistas,
representan movimiento,
expresiones faciales marcadas y
vigor físico. Miguel Angel
también participo en la
construcción de la basílica de
San Pedro y en los frescos de la
Capilla Sixtina.
Pintura
Leonardo Da Vinci
Hace una serie de importantes estudios
anatómicos y de ingenieria, así como el uso de
la técnica del "esfumatto" en sus pinturas.
Rafael Zancio
Trabajó como pintor y arquitecto, participando de igual
modo en la Basílica de San Pedro, y en la elaboración del
cuadro "La escuela de Atenas". Introduce el manierismo en
sus obras.
Manierismo
Se trata de una manera de representar inestabilidad y
tensión en las formas, así como el uso de colores fríos y
dibujos exagerados y artificiosos.
Características
Surge el Humanismo,
revalorando al ser humano a
través de las artes, la ciencia y
la filosofía.
Se prioriza la figura
humana y sus
dimensiones, buscando en
la pintura un estilo más
naturalista y realista.
Se buscaban recuperar
los valores de la
antigüedad clásica.
Surgen los mecenas.
Español
Arquitectura
Plateresco
"Pre-renacimiento"
Sobresale el sentido decorativo.
Exponentes
Pedro Gumiel
Mezcla elementos
renacentistas con
elementos árabes.
Rodrigo Gil de
Huntañon
Implementa pináculos con
fachadas más sobrias.
Clasicismo
Opta por un sobriedad pura. Arquitectura urbana y civil.
Monasterio el escorial
Manierismo
Se caracteriza por su dificultad y
virtuosidad de ejecución, así como
también el uso de elipses y octógonos.
Pedro Machuca fue el encargado de
construir el palacio del emperador Carlos
V. También fue pintor.
Flandes
Pintura Flamenca
Escuela Italianista
(S. XV)
Conserva influencias italianas y algunas
del gótico tardío. Presenta una perspectiva
empírica y un perfeccionamiento en la
técnica del retrato, así como el paisaje
como tema pictórico.
Jan Van Eyck
Hans Memling
Escuela Reaccionaria
(S. XVI)
Mantiene más características del
gótico. Sus temas principales son el
paisaje y la vida común, así como
representaciones religiosas satíricas.
El Bosco
Escuela Naturalista o de
Ámberes (S. XVll)
Deja atrás el interés por la antigüedad clásica.
Se caracteriza por sus miniaturas y colores
brillantes. Con detalles exhaustivos, sus temas
recurrentes son paisajes y las personas son
representadas simetricamente.