Pedro Almodóvar

Pedro Almodóvar

Antecedentes
1. Un director español- uno de los cineastas españoles más importantes. Ha tenido mucho éxito y ha provocado mucha crítica a la vez.
2. Nació el 24 de septiembre de 1951 en Calatrava (Ciudad Real). En 1967, se trasladó a Madrid.
3. Sus primeros filmes se inscriben en el movimiento denominado la 'Movida madrileña'.
4. Con sus filmes, empieza a ser reconocido a nivel internacional- como 'Matador' y 'La ley del deseo'.
5. 1980- estrenó su primer largometraje 'Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón'.
6. Su cine está lleno de recuerdos y viviendas de su pueblo manchego, y todo un mundo femenino del cual era testigo.
7. Gran reconocimiento internacional.
8. Demuestra la nueva libertad de expresión que había sido reprimida bajo Franco.
Volver
1. Significa un retorno a sus raíces manchegas- La Mancha es la región natal de Almodóvar.
2. Un homenaje a los ritos sociales de su pueblo en relación con la muerte y con los muertos.
3. Vuelta: a la comedia, al universo femenino, a La Mancha, a trabajar con actrices conocidas (Penélope Cruz, Carmen Maura), a la maternidad, a su madre.
4. Comedia de humor negro.
5. La familia y la maternidad constituyen la base para la historia de la película.
6. Los ritos en torno a (around) la muerte- sobre la cultura, el modo en que los muertos continúan presentes en sus vidas, la riqueza y humanidad de sus ritos hace que los muertos no mueran nunca.
7. El vestuario y maquillaje de Raímunda- quiere esconderse detrás del maquillaje- una máscara.
8. Destruye los tópicos (eng. clichés) de la España negra y propone una España blanca, espontánea, divertida, intrépida, solidaria y justa.
9. Los elementos principales
  1. La solidaridad de las vecinas- las mujeres se reparten (share out) y comparten los problemas. Ejemplos: Agustina trae el pan diario a Tía Paula, costumbre de limpiar las tumbas, mover el frigorífico, Irene y Sole trabajan juntas en casa, las mujeres del pueblo dan camida a Raimunda y trabajan en el restaurante.
  2. España tradicional: besos/abrazos, barquillos- comida tradicional, música, la ropa, el velatorio, el funeral- mujeres y hombres están separados (algo anticuado), un pueblo tradicional/ casa antigua- de tía Paula, comprar una tumba para uno mismo y la cuida y limpia.
  3. España moderna: ropa, los móviles, los aerogeneradores.
  4. Las escenas en las que
  5. Un director muy original- tramas (plots) originales y frescos, argumentos complejos, giros inesperados.
  6. Sus películas se tratan de temas controvertidos / tabues (m)- el uso de drogas, el maltrato, la prostitución, los problemas sociales- una imagén rebelde. Mostrar la vida como era realmente. Almodóvar da una voz a la gente que no tiene una voz en su vida. Gracias a la libertad después de la dictadura de Franco, intenta expresar sus sentimientos y opiniones. Quiere romper las normas y los estereotipos.
  7. La fuerza/ el poder de las mujeres- Volver, las mujeres dominan. En su infancia, fue rodeado por las mujeres. El mundo femenino- las mujeres se pueden identificar y ser más importantes que los hombres.
  8. El muerte- Almodóvar se siente solo enfrente a la muerte.
  9. La intimidad- el toque personal, utiliza sus experiencias para difundir ideas. Volver- pueblo de su infancia, La Mancha. La gente se puede identificar, puede entender el pasado de Almodóvar.
10. Los protagonistas: Raimunda - fuerte, guapa, luchadora. Sole - miedosa, tímida, asustadiza (easily frightened), comprensiva. Paula - inocente, delgada, frágil. Agustina - cateta (local), enferma, triste. Irene - observadora. Tía Paula - cariñosa, generosa, vieja
La historia de España en el Siglo Veinte
1. 1936-1939 : Guerra Civil
  1. 1939-1975 : Dictadura de General Franco
    1. 1951 : nació Almodóvar
    2. 1975-1977 : transición a la democracia- en el cine, se abordaron temas polémicos (contraversial), se suprimió (abolished) la censura.
      1. 1978 : Nueva Constitución
Las técnicas cinematográficas
1. El sonido y la música
  1. Música : zarzuela en el cementerio- ''Las Espigadoras'' (música típica castellana). Canción ''Volver'', un tango de Carlos Gardel (versión flamenca por Estrella Morente).
    1. Música que transmite tensión cuando Paula se confiesa, cuando Raimunda limpia la sangre, cuando sacan el cuerpo de Paco al restaurante.
    2. Cuando Raimunda canta fuera del restaurante- muestra la tradición y la nostalgia de España.
  2. Otros sonidos:
    1. Sonidos naturales: del aire- murmullo (rustling of leaves) continúo cuando están en el pueblo, el viento solano que vuelve a la gente loca (-tiene la culpa de los incendios).
    2. Ruidos humanos: besos de Agustina, el grito de Raimunda cuando encuentra a Paco muerto. El montaje hace que la pregunta ''¿dónde está tu padre? - En la cocina'' esté seguida por el grito de Raimunda, antes de que se vea lo que ha pasado.
    3. Ruidos mecánicos: la cremallera (zip)- nos desvela otro detalle del intento de violación a Paula.
    4. Murmullo del rosario cuando Sole llega a la ''cabecera del velatorio'', con el resto de las mujeres de luto (in mourning).
2. El color
  1. Adora su uso del color, utilisza rojos vivos para atraer la atención del espectador hacia donde él quiere.
  2. El rojo- el color con el que más se identifica el cineasta.
    1. Almodóvar dijo que: ''en la cultura china, el rojo es el color de los condenados a muerte, lo que convierte en un color humano porque todos los seres estamos condenados a morir. En la cultura española, es el color de la pasión, de la sangre, del fuego''.
  3. En casi todas las escenas y fotogramas de las películas rodadas por Almodóvar encontramos tres colores: rojo, amarillo y azul.
    1. Rojo para captar nuestra atención.
      1. Volver: El rojo caracteriza a Raimunda, simbolizando quizá la ira, la rabia o la pasión.
      2. Volver: Al comienzo de la película- los títulos son del color rojo-muy llamativo, el presenta el rojo desde el principio. El diseño de interiores en la casa de la tía Paula y de Raimunda y en el restuarante de Emilio. Cuando Raimunda canta 'Volver', los dos guitarristas que la accompañan y ella llevan ropa roja. Después del abuso, Paula lleva ropa roja, el autobús es rojo, en esta escena, Raimunda lleva ropa roja también. El coche de Sole es rojo. El color dominante en la fiesta. Cuando Raimunda y Irene se sientan en el banco y hablan (después de que Raimunda aprende que no estaba muerta)- Raimunda lleva ropa roja y Irene lleva ropa azul.
    2. Amarillo y azul para crear una atmósfera característica de las películas de Almodóvar.
      1. Volver: azul- la ropa de Irene cuando Sole la ve el la casa de Agustina. Cuando Irene habla con Raimunda.
  4. Volver: verde- la casa de Agustina está llena de cosas verdes. La ropa de Agustina es verde de vez en cuando.
3. La selección de partes de realidad (o planos)
  1. El primer plano: Cuando Raimunda dice a Paula que Paco no era su padre en su cuarto. Cuando Raimunda se entera de que su madre no está muerta y la ve debajo de la cama de Sole- tanta emoción en las caras de Raimunda y Irene- se han echado de menos.
  2. El gran plano general: de la ciudad (1:19:48).
  3. El plano general: el banco- Raimunda y Irene están hablando del pasado.
  4. El plano medio corto: Cuando Raimunda encuentra la maleta de la tía Paula- Raimunda esta avergonzada de que Sole la tiene. Cuando Raimunda pregunta a Paula cuando la ve en la calle (después del abuso). Cuando Sole, Raimunda y Paula vuelven desde el cementerio en el coche
4. El ángulo de la cámara
  1. El plan cenital: el cuerpo de Paco en el piso. Cuando Raimunda tira la cerveza de Paco a la basura y después tira el papel con el sangre de la misma manera. Cuando Raimunda lava los platos y el cuchillo después de la cena. Cuando Raimunda lava el cuchillo después de la muerte/asesinato de Paco- sucio de la sangre. El velatorio-los hombres y las mujeres están separados-saludan.
5. La luz/oscuridad
  1. Elementos que componen un lenguaje con el que transmitir sentimientos y sensaciones al espectador.
  2. La luz: el director ha encontrado su sello (stamp), una forma de plasmar (express) su personalidad y punto de vista en sus largometrajes.
  3. La luz enfática:
    1. Volver: después del velatorio-Agustina prepara la sopa para Sole- mostrar la tristeza de la situación.
  4. La luz lateral (from the side)
    1. Volver: Cuando Sole hace el pelo de Irene- del oscuro a la luz- el cambio de Irene de la muerte a la vida (negro y blanco). Cuando Agustina está en cama y Irene la ayuda con la comida- el lado izquierdo está iluminado pero el lado derecho está oscuro- Agustina está en la mitad de la vida y la muerte (tiene cáncer)- Irene se comporta como su madre- quizás porque ella sabe que la madre de Agustina está muerta- le da apoyo durante este tiempo difícil.
6. Usa una gran variedad de técnicas para transmitir ideas y transportarnos a la España de los pueblos. Tiene un efecto nostálgico en la audiencia. Quizás extraña el pasado.

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	Created by Jadwiga Bajurska about 8 years ago